адрес консерватории в москве

Большой зал Консерватории

Вечера фортепианной музыки

Абонемент №85

Борис Березовский (фортепиано)

Элисо Вирсаладзе (фортепиано)

Николай Луганский (фортепиано)

Вечера фортепианной музыки

Абонемент №86

Александр Романовский (фортепиано)

Екатерина Мечетина (фортепиано)

Александр Гиндин (фортепиано)

Константин Лифшиц (фортепиано)

Вечера фортепианной музыки

Абонемент №90

Никита Мндоянц (фортепиано)

Арсений Тарасевич-Николаев (фортепиано)

Филипп Копачевский (фортепиано)

Российский национальный оркестр

Абонемент №82

Дмитрий Маслеев (фортепиано)

В программе: Бетховен

Андрей Гугнин (фортепиано)

В программе: Сибелиус

Как проехать

Ближайшие станции метро: Библиотека им. Ленина, Арбатская, Александровский сад, Боровицкая, Охотный ряд

Адрес: ул. Большая Никитская, 13

Время работы касс: с 10:00 до 22:00 часов (перерыв с 14:30 до 15:30). С 1 июля 2021 касса работает с 12:00 до 20:00 часов.

Ближайшие концерты

Екатерина Мечетина (фортепиано)

Дмитрий Шишкин (фортепиано)

Александр Романовский (фортепиано)

Сергей Догадин (скрипка)

Юрий Фаворин (фортепиано)

Дмитрий Маслеев (фортепиано)

Юрий Фаворин (фортепиано)

Гидон Кремер (скрипка)

Айлен Притчин (скрипка), Александр Рудин (виолончель), Лукас Генюшас (фортепиано)

В программе: П. И. Чайковский

Николай Луганский (фортепиано)

О зале

По своим акустическим характеристикам Большой зал Консерватории считается одним из лучших в мире. Здесь выступают всемирно известные солисты и музыкальные коллективы. Большой зал — место проведения музыкальных фестивалей и конкурсов (в том числе с 1958 года — Международного конкурса имени П.И.Чайковского).

Инициатором строительства нового здания Московской консерватории и её грандиозного Большого зала на 1737 мест был В. И. Сафонов, выдающийся русский музыкальный деятель, возглавлявший Консерваторию на протяжении 17 лет.

Большой зал Консерватории открылся 7 (20) апреля 1901 года. Торжественный концерт начался с гимна «Воздвигнут храм искусству дорогому». Оценивая достоинства нового концертного зала, присутствовавший на его открытии органист Ш. Видор в том же году напечатал свой лестный отзыв на страницах парижского «Менестреля»: «Из всех известных концертных залов этот кажется мне наиболее удачным в акустическом отношении. Мощь и очарование оркестра, великолепие органа, лёгкость и красота человеческого голоса, полнота звучания фортепиано или арфы передаются в нём с несравненной отчётливостью».

Большой зал в истории Москвы – больше, чем просто концертный зал. Во время Первой мировой войны (в 1915 – 1917 гг.) здесь располагался военный госпиталь, а с 1924 по 1933 г. в дневные часы Большой зал был популярным кинотеатром.

В 1954 г. перед ним был открыт памятник П. И. Чайковскому, чьё имя Московская консерватория гордо носит с 1940 г.

Решением Ученого совета от 28 ноября 2006 г. корпусу Большого зала присвоено имя основателя Московской консерватории Н. Г. Рубинштейна.

В 2010-2011 г.г. во время реставрационных работ Большому залу был возвращен его первоначальный облик, и восстановлен «витраж Святая Цецилия».

Источник

Адрес консерватории в москве

Большой зал Московской консерватории – один из самых известных концертных залов мира.

Прекрасное оформление, удобное расположение и – самое главное для музыкантов – великолепная акустика снискали ему заслуженную славу лучшей концертной площадки Москвы и России.

Его торжественное открытие состоялось 7 (20) апреля 1901 г.
Здание строилось по проекту архитектора В. П. Загорского. От старого дома, построенного на этом месте еще для княгини Е. Р. Дашковой в конце XVIII века, он оставил только знаменитый фасад с полуротондой.

Многое было сделано на деньги московских меценатов – от меблировки и ковров до прекрасного органа парижской фирмы «А. Cavaille-Coll» («Кавайе-Коль») 1899 г., до сих пор украшающего Большой зал.
Еще в 1900 г. на Парижской всемирной выставке он был признан одним из лучших органов мира.

Читайте также:  как уменьшить размер окон в windows 10

Большой зал в истории Москвы – больше, чем просто концертный зал.
В Первую мировую войну (в 1915 – 1917 гг.) здесь располагался военный госпиталь, а с 1924 по 1933 г. в дневные часы Большой зал был популярным кинотеатром.

Окрашенный в светлые тона, Большой зал покоряет строгой простотой своих классических линий и пропорций.

В 1954 г. перед ним был открыт памятник П. И. Чайковскому, чье имя Московская консерватория гордо носит с 1940 г.

В Большом зале выступают лучшие солисты и коллективы мира, а также проходят международные фестивали и конкурсы, среди них – всемирно известный Конкурс имени П. И. Чайковского.

«Это самый любимый зал столицы», – сказал о нем выдающийся советский пианист и педагог Генрих Нейгауз.

Решением Ученого совета от 28 ноября 2006 г. корпусу Большого зала (главному корпусу Московской консерватории) присвоено имя основателя Московской консерватории Н. Г. Рубинштейна.

Количество мест: 1737

ул. Большая Никитская, д. 13/6

Орган фирмы «А. Cavaille-Coll» («Кавайе-Коль») (Париж, Франция) 1899 г.

Экспонировался в Париже на Х Всемирной Выставке в 1900 г. Установлен в Москве в 1900/1901 г.

Орган был заказан для нового строящегося концертного зала по совету и при содействии влиятельного французского органиста Шарля-Мари Видора, импровизации которого в парижской церкви Сен-Сюльпис слушал П. И. Чайковский во время своей поездки по европейским странам. Это знакомство положило начало плодотворному сотрудничеству музыкантов этих двух стран.

В 1896 г. Ш.-М. Видор посетил Россию и в числе других концертов сыграл концерт в московской лютеранской церкви Св. Петра и Павла. С дирекцией консерватории состоялись переговоры о будущем органе Большого зала.

Первоначально предполагалось выдать заказ знаменитой немецкой фирме «Э. Ф. Валькер» (была готова даже диспозиция). Однако, Ш.-М. Видор, будучи хорошо знакомым с симфонической музыкой русских композиторов и понимая тенденции ее дальнейшего развития, сумел убедить руководителей Русского музыкального общества и тогдашнего директора консерватории В. И. Сафонова в целесообразности приобретения органа у лучшего из мастеров французской романтической школы, создателя самого большого типа симфонического органа – Аристида Кавайе-Коля.

Вернувшись в Париж он передал мастеру заказ консерватории в церкви Сен-Сюльпис, куда Кавайе-Коль приходил каждое воскресенье навестить своего друга и один из лучших и самых любимых своих органов.

Конструирование и строительство инструмента для зала, который архитектурой и акустикой должен был соответствовать лучшим творческим замысла мастера, продолжалось более двух лет. В марте 1899 г. орган был готов.

По традиции первый его монтаж состоялся в специальном зале фирмы. Мастер не увидел его дальнейшей судьбы – он скончался 13 октября этого же года. Строительство зала в Москве еще не было завершено. Преемник мастера Шарль Мютен испытывал немалые трудности из-за невозможности монтировки органа в Москве. Складирование органа на длительный срок означало бы его гибель.

По согласованию с дирекцией РМО и Сафоновым было решено показать инструмент на Всемирной Парижской выставке 1900 г. в роскошном Парадном зале Русской секции на балконе второго этажа (второй монтаж). Во время выставки состоялся концерт виднейших французских органистов (Эжен Жигу, Александр Гильман, Луи Вьерн, Шарль-Мари Видор). Орган был удостоен высшей награды выставки «Гран-при» и Золотой медали.

По окончании экспозиции орган был разобран, перевезен и установлен (третий монтаж) на сцене Большого зала. Сборку проводили мастера фирмы Ж. Перу, Л. Оше, Р. Гензон, А. Дюмон. При монтаже Видор, курировавший работу как эксперт – консультант, допустил минимальное изменение диспозиции в сторону чуть большей строгости звучания, заменив регистр Unda maris на Flûte conique. Общая стоимость инструмента составила 45.902 рубля 73 копейки. Серьезный вклад был сделан меценатом Сергеем Павловичем фон Дервизом, имя которого награвировано на фасаде органа.

Читайте также:  книжные магазины дмитров адреса

Первый концерт Ш.-М. Видора на новом органе состоялся 11 апреля 1901 г. и вызвал восхищенные отзывы. В третьем отделении концерта Видор впервые в Москве исполнил свою новую Пятую симфонию.

Подача воздуха вначале осуществлялась четырьмя калькантами (качальщиками мехов). В 1913 г. для этих целей был установлен электрический мотор.

За годы существования инструмента его история тесно переплелась с историей Московской консерватории и музыкальной жизни столицы. Он стал неотъемлемым участником концертов – сольных, хоровых, ансамблевых, симфонических. На нем играли выдающиеся музыканты – Э. Треглер, Э. Босси, Ш. Турнемир, Ф. Э. Цабель, Б. Л. Сабанеев, Т. Х. Бубек, Ж. Гандшин, А. Ситтар, И. Рейнбергер, В. Шетелих, Х. Платтнер, К. Рихтер, Ж. Ж. Грюненвальд, Ж. Гийю, Морис и Мадлен Дюрюфле, Ф. Клинда, М. Шапюи и многие другие.

Долгие годы с этим органом была связана педагогическая и концертная деятельность основателя московской органной школы Александра Федоровича Гедике и его преемника Леонида Исааковича Ройзмана.

В 1988 г. органу был присвоен статус художественно-исторического памятника.

Наиболее важным документом, описывающем оригинальное состояние органа является брошюра-схема, составленная братьями Борисом Леонидовичем и Леонидом Леонидовичем Сабанеевыми, выпущенная Императорским русским музыкальным обществом в 1904 г.

Сходными с этим органом (как чисто внешне, так и по диспозиции) являются два инструмента – Брюсселькой консерватории (трактура переведена на электрическую) и Схола канторум в Париже (по рассказам Жана-Поля Амбера летом 1904 г. фирма получила так много денег за московский орган, что смогла построить еще один небольшой инструмент в Париже).

Технические данные органа Большого зала

Орган обладает тремя мануалами (До – соль³), педальной клавиатурой (До – соль¹), 50 регистрами (3136 труб) (96 труб в проспекте, из которых 17 труб третьего этажа – декоративные, не звучащие), механической (с применением рычага Баркера) игровой трактурой, механической регистровой трактурой.

В органе 12 основных виндлад (системы шлейфладе), 2 парных магазинных меха, 7 регулировочных мехов. Общая поверхность около 70 м².

PEDALE (До – соль¹) CRAND ORGUE (До – соль³)
Flûte 32′ Montre 16′
Contrebasse 16′ Bourdon 16′
Soubasse 16′ Montre 8′
Flûte 8′ Flûte harmonique 8′
(Violoncelle) (8′**) Violoncelle 8′
Plein jeu 5 rgs. **** Bourdon 8′
Bourdon 8′ Prestant 4′
Flûte 4′
(jeux de combinaison)
Bombarde 16′ Quinte 2 2/3′
Trompette 8′ Doublette 2′
Clairon 4′ Plein jeu 5 rgs.
Cornet 5 rgs.
Bombarde 16′
Trompette 8′
Clairon 4′
POSITIF EXPRESSIF (До – соль³) RECIT EXPRESSIF (До – соль³)
Quintaton 16′ Bourdon 16′
Plein jeu 4 rgs. **** Diapason 8′
Salicional 8′ Flûte traversiere 8′
(Unda maris) (8 ′*) Viole de Gambe 8′
(Flûte conique) (8′**) Voix celeste 8′
Flûte harmonique 8′*** Flûte octaviante 4′
Cor de nuit 8′ Basson et Hautbois 8′
Principal 4′
Flûte douce 4′
(jeux de combinaison)
Doublette 2′ Octavin 2′
Cornet 5 rgs. Plein jeu 4 rgs.
Trompette 8′ Basson 16′
Basson 8′ Trompette 8′
Cromorne 8′ Clairon harmonique 4′
Читайте также:  автодорожный техникум орел адрес
Tremolo
(Chamade)
Trompette 8′
Clairon 4′

C.O/Ped, Pos/Ped, Rec/Ped, Anches Ped, Cham, G.O, Pos, Rec, octaves graves G.O, Pos, Rec,. Barker G.O, Pos/G.O, Rec/G.O, Rec/Pos, octaves graves Recit/G.O, Expression Pos, Expression Rec.

*регистр, замененный при установке в 1901 г.
**регистры, замененные при ремонте 1958 г.
***регистр, переставленный на той же виндладе при ремонте 1958 г.
****регистры, добавленные при ремонте 1958 г.

Источник

Московская государственная консерватория им. П.И. Чайковского

Московская государственная консерватория имени П.И. Чайковского — высшее музыкальное учебное заведение в Москве, один из ведущих музыкальных вузов России и мира. Консерватория в Москве была основана в 1866 году, торжественное открытие состоялось 1 сентября.

Московская государственная консерватория им. П.И. Чайковского

В первые годы существования консерватории уровень требований для поступающих в неё был по необходимости очень низкий, только учившиеся раньше в классах музыкального Общества имели некоторую теоретическую подготовку, все остальные должны были начинать теорию музыки с элементарного курса, в который зачислялись все поступающие в консерватории без различия степени их подготовки по игре на каком-либо инструменте, главным образом, конечно, на фортепиано

7 мая 1940 года указом Президиума Верховного Совета СССР Московской консерватории присвоено имя П. И. Чайковского и учреждены стипендии имени П. И. Чайковского для особо одарённых студентов композиторского факультета. В 1954 году перед Большим залом консерватории был открыт памятник П. И. Чайковскому. 18 марта 1958 года в консерватории состоялось открытие Первого Международного конкурса имени П. И. Чайковского.

Московская государственная консерватория им. П.И. Чайковского

Залы консерватории:

Узнать подробности можно на официальном сайте: http://www.mosconsv.ru/

Поделиться ссылкой

Aфиша — Московская государственная консерватория им. П.И. Чайковского

Виртуозы Москвы. Времена года — П. Чайковский, А. Вивальди

Московская государственная консерватория им. П.И.Ч

29 сентября 2021 в 19:00

Карл Орф «КАРМИНА БУРАНА»

Московская государственная консерватория им. П.И.Ч

10 октября 2021 в 19:00

Айгуль Ахметшина (меццо-сопрано). Звезда оперной сцены

Московская государственная консерватория им. П.И.Ч

14 октября 2021 в 19:00

Айгуль Ахметшина — оперная сенсация последних лет, самая молодая солистка знаменитого Королевского оперного театра Ковент-Гарден, обладательница великолепного колоратурного… Подробнее Айгуль Ахметшина — оперная сенсация последних лет, самая молодая солистка знаменитого Королевского оперного театра Ковент-Гарден, обладательница великолепного колоратурного меццо-сопрано Айгуль Ахметшина выступит на этой сцене впервые. Ее глубокий бархатный тембр мгновенно завоевывает внимание зрителей, а игривая виртуозность, с которой певица исполняет сложнейшие оперные арии, окончательно покоряет даже самую взыскательную публику. Айгуль Ахметшина — выпускница Уфимского училища искусств по классу Наили Юсуповой. Айгуль стала первой в мире двадцатилетней певицей, которую взяли на стажировку в лондонскую Королевскую оперу Ковент-Гарден, в то время как программа театра была рассчитана на исполнителей старше 25 лет. На европейской сцене Айгуль Ахметшина дебютировала в 2017 году, и сразу — в главной партии в опере Россини «Золушка» на музыкальном фестивале Opera de Bauge (Франция). Сегодня ее график расписан на несколько лет вперед. В Москве оперная певица появляется крайне редко, а ее прошлогодние выступления в рамках «Т Фестиваля» и фестиваля «Владимир Спиваков приглашает» стали яркими и запоминающимися событиями музыкального сезона. Свернуть

И.Брамс. Симфония № 3. Э.Григ. Пер Гюнт

Московская государственная консерватория им. П.И.Ч

Источник

Образовательный портал