Кафе бродячая собака адрес
В арт-кафе «Подвал Бродячей собаки»
У немногих художников есть такая преданность месту. Кажется, отними их от привычной среды – и не смогут они писать свои картины. Таков художник – Сергей Бакин. Действительно, в его работах город предстаёт всегда в лёгкой петербургской дымке, как будто накрытый вуалью воспоминаний – омытых дождями, прозрачных и грустных. В пейзажах других городов, которые писал художник – всегда видится Петербург.
Бакин пишет город как вереницу любимых мест: набережные, дворики, отдельные здания, и явно их оживляет, наделяя тайными лицами. Эти городские олицетворения вдруг начинают дышать и шевелиться. Отсюда идёт зыбкость и подвижность. Не невская вода задаёт движение – речные пространства в картинах, более плотные по колориту, продолжают дымку воздушной атмосферы, – но сами городские строения перемещаются в заданном стремлении к невидимой дельте. Город – поплыл, как будто многие наводнения научили его плавать. Ощущение плавания в пейзажах сопровождается полётным движением. Влажная среда наполняется ветром, туманы сгущаются в облака, подвижные вихри носят листья, вздымают волны. Водные акценты отражаются в небесных бликах, а небеса – в зданиях. Воздушная панорама города продолжает земную. Воды и небеса – как активные участники городской драматургии.
Все городские пейзажи узнаваемы и точно фиксируют набережные, улицы и дома, увиденные художником вдруг во время прогулки, как остановленное чувство и ощущение ауры места. Сложные цветовые вибрации картин всегда оставляют свободу воображению, дополняющему легко намеченные контуры, проступающие в дымке. Зритель как художник начинает видеть то, что только легко намечено – лишь намёком. Прихотливые, случайные линии ветвей, проведённые углём по сухой живописи, являют непосредственность видения, как дрожь глаза или порыв ветра. Художник смешивает техники, справедливо полагая, что достоинства пастели, угля, сангины и масляной живописи собирают образ как единый аккорд.
В работах Бакина несомненное влияние импрессионизма, принятого художником в собственной оригинальной трактовке, дополненной значительной сложностью и тонкостью нюансов цвета. Следуя линии впечатления, художник наполняет изображения небывалым для французской школы психологизмом. Многие картины как автопортреты в пейзаже, сохраняют авторскую чуткость, деликатность мастера, отзываясь глубиной, лёгкой грустью или трагизмом. Зритель допускается в сокровенное пространство, которое раскрывается как бы вдруг, по театральному: поднимается занавес и мы – внутри события.
Картины с балеринами – особая тема. Танцовщицы изображены в зале для репетиций непринуждённо и грациозно. Здесь вскрываются истоки художника Бакина – Александр Арефьев, выразительный и тайный наблюдатель, подсмотревший чужую жизнь. Арефьев не писал балерин, но гениально изображал в фигурах и жестах людей чувства и отношения, через внешнее показывал внутреннее. Бакин рафинирует в образах балерин человеческие чувства и отношения, перенося их, как пейзажи города, в сферы тайных нюансов цвета и линий.
22 декабря 2014 года
на сцене арт-кафе «Подвал Бродячей собаки»
программа по произведениям Э. Кочергина
«Ангелова кукла», «Записки планшетной крысы»
Арт-кафе «Подвал бродячей собаки»
Легендарное кафе, ставшее культурным памятником Санкт-Петербурга.
Для владельцев заведений
«Подвал во втором дворе», просуществовавший всего несколько лет в начале XX века, успел стать местом легендарным. Здесь в дружеской и открытой атмосфере общались гении Серебряного века на пике его расцвета, поднимая артистическую и литературную жизнь города на невиданную высоту. Но произошедший в истории трагический слом, который изменил жизнь всех деятелей искусства, стал и причиной закрытия артистического кафе. Позже его прежние посетители вспоминал о нём с ностальгией, глубокой нежностью и грустью.
Возродить «Бродячую собаку» давно мечтала творческая петербургская интеллигенция. Но в годы советской власти это было невозможно, так как имена людей, связанных с легендарным кафе, были вне советских идеологических рамок, и их судьбы были преданы забвению. Литераторы, изредка упоминая в своих произведениях «Бродячую собаку», маскировали подвал другими названиями.
В советское время в подвале было организовано бомбоубежище, и ничего из исторического интерьера и планировки не сохранилось. Только в 2001 году заместитель директора Михайловского театра Владимир Александрович Склярский воплотил мечту в реальность, возродив легенду. План восстановления арт-кафе вынашивался с 1986 года, когда вокруг Склярского начали собираться единомышленники — представители высших учебных заведений, творческих союзов.
В историческую пору арт-подвала, с 31 декабря 1911 по март 1915 года, здесь постоянно видели Анну Ахматову, Осипа Мандельштама, Николая Гумилёва, Игоря Северянина, Надежду Тэффи, Владимира Маяковского, Велимира Хлебникова, Всеволода Мейерхольда, Константина Бальмонта, Алексея Толстого, Аркадия Аверченко и многих других деятелей искусства того времени. И хотя сегодня помещение расширилось в два раза по сравнению с 1912 годом, его уникальная атмосфера осталась прежней. А разнообразное меню кафе включает те самые блюда, которые подавали здесь легендарным посетителям.
В 2012 году «Бродячая собака» отметила вековой юбилей. Сегодня здесь проходят персональные выставки художников, спектакли, перформансы и концерты. На сцене арт-подвала выступают знаменитые петербургские и московские актёры и певцы, музыкальные группы, молодые театральные коллективы. В программе много постановок, посвящённых историческому прошлому арт-кафе и людям, связанным с ним.
Бродячая Собака
В канун 1912 года в С.-Петербурге в подвале Дома Дашковых было открыто первое в России ночное литературно-артистическое кабаре « Подвалъ Бродячей собаки». Этот подвал, ставший легендарным с самого начала своего существования, впер¬вые в истории русской поэзии, русского театра, русской живописи – обрел ту уди¬вительную атмосферу полной открытости, дружбы, непринужденности, внутрен¬ней свободы, которая привела к наивысшему подъему артистической и литера¬турной жизни Петербурга Серебряного века, её блистательному расцвету. Здесь приоб¬рели известность Анна Ахматова и Осип Мандельштам, Георгий Иванов и Велимир Хлебников, Владимир Маяковский и Давид Бурлюк, Николай Кульбин и Сергей Судейкин, Александр Вертинский и многие другие.
«Подвалъ Бродячей собаки» просуществовал всего три с половиной года, но мечта о его возрождении не умирала никогда. И 7-го декабря 2000 года, в день 125-летия со дня рождения его основателя Б.К.Пронина, открылись двери возрожденной «Бродячей собаки». С того времени «Подвалъ Бродячей собаки» снова собирает в своих стенах замечательных артистов и художников, поэтов и писателей, музы¬кантов и композиторов. Среди них много молодых талантливых людей, которые именно во вновь возрожденной «Бродячей собаке» имеют возможность творчески реализовываться: будь- то музыкальные и поэтические вечера, презентации книг, художественные выставки и т.д.
Бродячая Собака запись закреплена
Спектакли Томошевского
Дорогие друзья! Совсем скоро у Анны Некрасовой состоится премьера! Не пропустите! Как всегда безумно благодарны за каждый репост. Это нам очень помогает! Спасибо!
— 5 сентября
— 13.00
— арт-кафе «Подвалъ Бродячей Собаки» (Итальянская ул., 4)
Показать полностью.
— концерт «Из Петербурга, с любовью»
— М. Зощенко, Е. Шварц, И. Северянин и другие
— https://www.bileter.ru/performance/18153914
— 800
Театральная компания «Ойра-Ойра» представляет:
Имя Санкт-Петербурга неразрывно связано с с именами самых талантливых и любимых поэтов и писателей. Удивительный город, ставший спутником, другом, вдохновением лучших авторов XX-го столетия стал и главным героем композиции «Из Петербурга, с любовью».
Анна Некрасова, актриса, ученица Юрия Томошевского, на протяжении многих лет исполняющая главные роли в его спектаклях, блестяще переняла уникальную исполнительскую школу Юрия Томошевского. Школу, в которой стихи исполняются так, что их звучание, уникальная мелодика, пластика, внутренняя музыка и смысл раскрываются максимально, позволяя зрителю полностью, до головокружения погрузиться в поэзию автора, насладившись красотой и своеобразием каждой строчки.
Автор всей музыки, звучащей в вечере, Наталья Чубарова, настоящий композитор и поэт, умеющий своим мастерством передать особый смысл каждому стихотворению.
Продолжительность 1 час 10 минут без антракта.
Бродячая Собака запись закреплена
Литературный театр Олега Попова
Спектакль Олега Попова «ОДЕССКИЕ РАССКАЗЫ» стал победителем в номинации «За лучшую актёрскую технику».
Бродячая Собака запись закреплена
Спектакли Томошевского
Дорогие друзья! Насладиться талантом блистательной Татьяны Морозовой можно будет уже завтра! Ждём вас! И оооооочень любим!
— 23 апреля
— 19.30
— арт-кафе «Подвалъ Бродячей Собаки» (Итальянская ул., 4)
Показать полностью.
— поэтический вечер «Романс Коломбины»
— М. Цветаева, И. Бродский, С. Довлатов и мн. др.!
— https://www.bileter.ru/performance/18127472
— 1000 рублей
На вечере Татьяны Морозовой зритель увидит настолько широкую палитру произведений образов и чувств, насколько может показать за один вечер одна (но по-настоящему классная) актриса.
Режиссёр спектакля Юрий Томошевский, не просто признанный, но уникальный мастер работы со словом, умеющий донести до зрителя, и особую красоту, пластику речи, и мысль автора, великолепно справился с этой задачей и на сей раз.
Продолжительность 2 часа с антрактом
Бродячая Собака запись закреплена
Литературный театр Олега Попова
17 апреля (суббота) в 13:00
на сцене Арт-кафе «ПодвалЪ Бродячей Собаки»
моноспектакль Олега Попова
«Борис ПАСТЕРНАК. Вечности заложник у времени в плену».
Билеты (1000 руб.) и подробности на сайте http://artteatr-olega-popova.ru/afisha/ и по телефону +7 906 226 43 57
Бродячая Собака запись закреплена
Спектакли Томошевского
Дорогие друзья! Как всегда безумно благодарны за каждый репост. Это нам очень помогает! Спасибо!
— 21 марта
— 19.30
— арт-кафе «Подвалъ Бродячей Собаки» (Итальянская ул., 4)
Показать полностью.
— Спектакль-концерт «Мне скучно без Довлатова»
— С. Довлатов, И. Бродский, Е. Рейн, В. Уфлянд и др.
— https://www.bileter.ru/performance/18124682
— 1200 рублей
Спектакль идёт с антрактом. Продолжительность 1 час 45 минут
Бродячая Собака запись закреплена
Спектакли Томошевского
Если вдруг вас пугают перспективы грядущей оттепели (или вы любите Бунина, или хорошие спектакли, или просто хотите приятно провести воскресный вечер), милости просим:
— 14 марта
— 19.30
— арт-кафе «Подвалъ Бродячей Собаки» (Итальянская ул., 4)
Показать полностью.
— спектакль «Холодная осень»
— И. Бунин
— https://www.bileter.ru/performance/18124674
— 1000 рублей
Перед зрителем встают картины элегантных светских вечеров, изысканных обедов, прогулок по древним городам и цветущим садам Италии. Но среди этой сказочной роскоши человек остаётся одиноким, а душа его пустой.
«Счастья в жизни нет, есть только зарницы его,– цените их, живите ими»,– писал Иван Бунин. Спектакль Юрия Томошевского позволяет зрителю прочувствовать и оценить эти слова классика.
Анна Некрасова и Константин Сироткин мастерски передают красоту, насыщенность, особую пластику бунинской речи и его изящную иронию, которую особенно подчёркивает живой аккомпанемент известных петербургских музыкантов Натальи Чубаровой и Светланы Сиротиной.
Продолжительность 2 часа с антрактом
Бродячая Собака запись закреплена
Бродячая Собака запись закреплена
Сергей Кирсанов
Кабаре «Бродячая собака».
Атмосферу Собаки хорошо передают воспоминания постоянных посетителей. Вот например, что писала Бэла Моисеевна Прилежаева-Барская, бывшая на тот момент студенткой Бестужевских курсов: «Алексей Николаевич [Толстой], бывший, вероятно, навеселе, дурачился, как ребенок и, откровенно сказать, неуемный ребенок. Он надел наизнанку свою меховую шубу, бегал на четвереньках, распевал собачий гимн, в котором каждый куплет заканчивался подражанием собачьему лаю: пользуясь своим званием «собаки», он хватал дам за ноги». Или, как пишет Бенедикт Лившиц в своих воспоминаниях: «В так называемые «необыкновенные» субботы или среды гостям предлагалось надевать на головы бумажные колпаки, которые им вручали на пороге подвала, и прославленные адвокаты или известные всей России члены Государственной думы, застигнутые врасплох, безропотно подчинялись этому требованию». Или вот описание от Георгия Иванова о том как непросто было попасть в подвал: «Чтобы попасть в «Собаку», надо было разбудить сонного дворника, пройти два засыпанных снегом двора, в третьем завернуть налево, спуститься вниз ступеней десять и толкнуть обитую клеенкой дверь. Тотчас же вас ошеломляли музыка, духота, пестрота стен, шум электрического вентилятора, гудевшего, как аэроплан». В общем, «своя атмосфера»: тесно, шумно, пьяняще весело.
Сцена в новой Бродячей собаке.
Сцена в новой Бродячей собаке.
Много чего происходило в этом кабаре. Вот, например Василиск Гнедов, вышел на сцену собираясь декларировать свою «Поэму конца»: поднял руку к волосам, резко опустил вниз, а затем вправо – вот и все, такая вот поэма без слов. Вот азартный Маяковский, в сопровождении молодой Софьи Шамардиной (один раз они были в Собаке вообще единственными посетителями – подвал затопило по колено, гостей не было, и они сидели втроем перед камином и жарили на огне баклажаны), обыгрывает кого-то в орлянку (что-то вроде орла и решки). А у входа кто-то не пропускает Николая Ремизова и Аркадия Аверченко, не узнав их – завязалась драка в снегу, Цибульский, с разбитым пенсне, бросается в кого-то галошами, а Надежда Тэффи пытается всех разнять. Вот Николай Кульбин в николаевской шинели, при виде которого солдаты отдают честь, сбрасывает ее при входе в Собаку и, оставшись в куртке художника, звеня шпорами, идет кому-то рассказывать про связь пятен на солнце и событий на земле. Вот Зданевич защищает скандальный тезис из своих лекций «Башмак прекраснее Венеры Милосской». Тут же нелепый, пьяный, небритый и ободранный Цибульский, плативший за выпивку своими выступлениями, открывает крышку беккровского рояля и, перебирая клавиши своими грязными руками, начинает один из своих знаменитых волшебных импровизационных вальсов. Или вот Велимир Хлебников (однажды подписавший кому-то в Собаке брошюру своих стихов словами «Не знаю кому, не знаю для чего») с Бенедиктом Лившицем сидят за столиком, на котором гора бутербродов отделяет их от двух спутниц: Хлебников, в очередной раз влюбившись, уговорил Лившица повести девушек в Собаку, невероятным образом заняв денег на это у Гумилева, а в самом кабаре, смущенный и бормочущий что-то Хлебников, купил на все деньги бутербродов, забыв даже про выпивку. А еще вот, давно исчерпав кредит, горячился перед стойкой буфетчика Мандельштам.
Портрет Тамары Карсавиной в новой Бродячей собаке.
Портрет Тамары Карсавиной в новой Бродячей собаке.
А вообще надо сказать, что все перчисленные люди – это лишь выборочные фрагменты, малая часть участвующих в жизни подвала лиц. Но даже из этого небольшого списка фамилий становится понятно, какую огромную роль играла Бродячая собака в культурной жизни Петербурга.
Конец Бродячей собаки настал в 1915, через год после начала войны. Традиционно начало конца связывают с выступлением футуристов, и в частности Маяковского. Произошло следующее. В феврале 1915 был объявлен «Вечер пяти»: свои стихи должны были читать Игорь Северянин, Давид Бурлюк и Василий Каменский. Бурлюк выступал на фоне собственных декораций – зеленый глаз, радуга и обнаженная оранжево-фиолетовая женщина с лицом циклопа и одной грудью. Потом читал Северянин, а затем Каменский – в красной рубашке на фоне декораций из окровавленных ножей. Вечер был успешным, так как на футуристов пришло много «фармацевтов», но уже после выступлений поэтов вечер начал становится скучным. Чувствуя это, Пронин согласился на просьбу Маяковского выступить с целью «расшевелить буржуев», а жена Пронина – Вера Александровна – напутствовала Маяковского: «Шпарьте!». Вот тогда Маяковский вышел, и прочитал «Вам!»:
Вам, проживающим за оргией оргию,
имеющим ванную и теплый клозет!
Как вам не стыдно о представленных к Георгию
Арт-кафе «Бродячая собака»
Как добраться от метро: от станции метро Невский проспект (выход на Михайловскую улицу) пешком по Михайловской улице до площади Искусств, повернуть налево, 5 минут.
Про «Бродячую Собаку» – ту самую, где в начале прошлого века собирался весь цвет петербургской богемы, про которую Ахматова писала «Да, я любила их, те сборища ночные…» – знают все, благо что многие завсегдатаи поспешили увековечить арт-подвал в стихах, прозе и мемуарах. Что общего у той «Собаки» и нового заведения, открытого в том же помещении и под тем же названием? Удалось ли новым владельцам воссоздать ту атмосферу, которая и сделала «Собаку» легендарной? Попробуем выяснить.
Первые шаги по восстановлению «Собаки» были сделаны еще в конце восьмидесятых. Восстанавливать пришлось, что называется, с нуля – подвальчик, в котором в годы войны размещалось бомбоубежище и который потом был заброшен, находился в устрашающем состоянии. В результате полностью окончить ремонт кафе удалось только в 2001-м, через девяносто лет после первого открытия.
Нынешняя «Собака» гораздо просторнее предшественницы: в четырех залах нашлось место и художественной галерее, где выставляются питерские художники (кстати, работы можно купить), и кафе, и арт-кабаре. О знаменитых гостях старой «Собаки» напоминают их черно-белые портреты (и чьих лиц здесь только нет!), о знаменитых гостях новой – автографы и фотографии на стенах заведения. Последних тоже немало – похоже, богемную обстановку все-таки удалось сохранить.
Впрочем, если говорить честно, «Собака» – не то место, куда стоит приходить в надежде хорошо поужинать. Порции скромные, качество – среднее, цены (если сравнивать их с качеством) – довольно высокие. А вот афиша – то, ради чего сюда действительно стоит ходить. Интересные события – музыкально-литературные вечера, поэтические чтения, вечера романсов или классической музыки – проходят здесь практически каждый день. Особенно знамениты идущие в «Собаке» моноспектакли по мотивам биографии и творчества известных людей: «Александр Вертинский. Желтое танго» и «Диалог с Эдит Пиаф» от Московского содружества актеров и музыкантов «Золотой Лев», спектакль «М.Б.» про Иосифа Бродского от театра-студии «Liberte»… Билеты недешевые, но постановки того стоят.
Литературно-музыкальный спектакль
«У нас в Пютюрбюрге»
по произведениям А.П.Чехова:”Предложение”,”Ушла”, ”Комик” и др.
Литературно-музыкальный спектакль с комическим исходом
Комедия, не лишенная доли щемящей трогательности,впрочем, как и все произведения Антона Павловича Чехова.
Серебряный век в «Бродячей Собаке»
«Бродячая Собака». Место, окутанное легендами и хранящее множество секретов. Несомненный центр культурной жизни Серебряного века.
О ней написан целый ряд книг, она упоминается практически во всех мемуарах деятелей искусств того времени, но загадка гения этого места не разгадана и сегодня и до сих пор порождает новые и новые тайны.
Иногда, кажется, что голоса таких великих поэтов, как Анна Ахматова, Николай Гумилёв, Осип Мандельштам, Владимир Маяковский, Велимир Хлебников и Михаил Кузмин и сейчас звучат в этих стенах и перекликаются с голосами артистов вновь и вновь читающих гениальные строки их произведений.
В спектакле «ГАВ!» вы прикоснётесь к истории «Бродячей Собаки» периода Серебряного века. Вместе с артистами проследите за сложностью отношений Ахматовой с Гумилёвым, Блоком и Модильяни. Попробуете понять трагедию жизни Михаила Кузмина и боль Владимира Маяковского. Вы почувствуете водоворот энергии, источаемый Борисом Прониным – организатором и директором «Бродячей Собаки» Серебряного века. Попадёте под магнетизм слов и образов Велимира Хлебникова – человека будущего, Будетлянина, как называли его современники.
Продолжительность 1ч 50 мин. с антрактом
Начало в 19 часов 30 минут
«ВОДЕВИЛИ ЧЕХОВА»
Легенда о пианисте
Литературный театр «Классика»
представляет моноспектакль Леонида Таранова
САТИРИКОН
Автор инсценировки и режиссер — з.д.и.России Дженни Катышева
Партия фортепиано — Наталия Митрофанова.
Автор афиши — художник Вирхиния (Испания)
«Вечности заложник у времени в плену»
Лауреат Нобелевской Премии, вынужденный отказаться от нее под давлением «сил» на Родине, исключенный из Союза писателей, почти «выставленный» из Союза ССР, тем не менее «весь мир заставил плакать над красой земли моей».
…свеча горела на столе,
…никого не будет в доме,
…во всем мне хочется дойти до самой сути,
…любимая, жуть, когда любит поэт,
…любить иных – тяжелый крест,
…февраль. Достать чернил и плакать,
…гул затих. Я вышел на подмостки,
…быть иль не быть, вот в чем вопрос
– это Борис Пастернак – вечности заложник у времени в плену. Современник великих людей, удивительных свершений, страшных событий, свидетель целой эпохи страны, не потерявший при этом свежести и искренности чувств.
В спектакле звучит музыка любимейших композиторов Пастернака – Шопена и Брамса.
Продолжительность 1 час 15 минут без антракта
Начало в 16 часов 00 минут
КРЫСА НА ПОДНОСЕ
Вечер джазовой музыки, посвященный столетию традиционного джаза
Джаз-бенд Федора Кувайцева
Программа вечера будет наполнена легендарными мелодиями эры свинга, легко узнаваемыми композициями босса-новы и темами латиноамериканской музыки в исполнении известного петербургского джаз-бенда Федора Кувайцева.
Программа концерта :
Saint Louise Blues (William Handy)
Yes, Sir (Walter Donaldson)
Caravan (Duke Ellington)
I’ve Found A New Baby (Spencer Williams)
Straighten up and fly right (Nat King Cole, Irving Mills)
Louisiana A
The Sheikh of Araby (Ted Snyder)
Avalon (Al Jolson)
If I had you (Jimmy Campbell, Reg Connelly)
Undecided (Charles Shavers, Sid Robin)
Bourbon Street Parade (Paul Barbarin)
Moon Glow (Will Hudson, Eddy de Lange, Irvine Mills)
When The Saints Go Marching In
Начало в 16 часов 00 минут
12+
МОСКОВСКАЯ ДЬЯВОЛИАДА
Моноспектакль Олега Попова по рассказам Михаила Булгакова
Премьерная работа Олега Попова открывает для зрителей «малую прозу» Михаила Булгакова – фельетоны, опубликованные почти сто лет назад, в московских газетах 20-х годов. Во время службы Булгакова в газетной редакции начинается его прекрасный и трагический роман с Театром, сотрудничество с МХАТом. И в ранних, газетных публикациях уже виден большой Мастер, будущий автор пьес «Дни Турбиных», «Бег», великого романа «Мастер и Маргарита»…
Острые, сатирические миниатюры, по сути, представляют собой одноактные пьесы, в которых действуют предприимчивые провинциалы, ожившие покойники, до смешного бессмысленные чиновники и даже банщица с бородой. Искусство перевоплощения, которым артист Попов владеет в полной мере, заставляет зрителей ощутить себя внутри событий, и перенестись в фантастический мир советской Москвы.
Остроумные, уморительно смешные истории смотрятся на одном дыхании. И заставляют задуматься над тем, что за целый век люди почти не изменились. В нас те же пороки, те же слабости, те же чувства, что и в начале ХХ века. Рассказы Булгакова оказываются написанными про нас сегодняшних. Как писал любимейший Булгаковым Гоголь: «Чему смеётесь? Над собой смеётесь»….
Предпремьерный показ моноспектакля Олега Попова «МОСКОВСКАЯ ДЬЯВОЛИАДА» состоялся летом 2021 года в рамках Театрального фестиваля «Дом Довлатова в Пушкинских горах».
Премьера спектакля приглашена в программу «Актёр & Коврик» 8-го Всероссийского театрального фестиваля «Старейшие театры России в Калуге».
«Легенды Невского проспекта» Михаила Веллера – классика юмористической прозы 20 века. Ирония и сарказм в небольших рассказах автора создают полный портрет советского Ленинграда. И если Сергей Довлатов эту же эпоху жалеет, то Веллер делает ей хирургическое вскрытие. Как? Острым заточенным юмором. И этим они похожи с Михаилом Жванецким.
Невские «байки» в исполнении Леонида Таранова попадают в самое сердце легкостью и узнаваемостью героев. Смеяться будете много! (Вы помните этого артиста арт-кафе «Бродячая собака» по спектаклям «Нервные люди», «Компромиссы», «Мертвые души», «Сатирикон» и др.). А если пойдете до конца за талантом Леонида Таранова, то почувствуете глубину стремления к свободе и счастью того поколения, которое до сих пор живет в наших родителях, в нас и на Невском проспекте.
В спектакль вошли следующие произведения: «Крематорий», «Лаокоон», «Легенда о стажере», «Легенда о родоначальнике фарцовки Фиме Бляйшице», «Марина».
Режиссер: Ксения Митрофанова
Актер: Леонид Таранов
У пианино: Наталия Митрофанова
Спектакль пропитан песнями А.Б.Лучшего в сопровождении ансамбля «Экипаж Молодости».
Спектакль идет с антрактом
Начало в 19 часов 30 минут
Исполняет О.Обуховская
Спектакль идет без антракта.
Начало в 17 часов 00 минут
Московское содружество актеров и музыкантов «Золотой Лев»
представляет музыкальный спектакль
«Александр Вертинский. Желтое танго»
«Сергей Федотов уникально сумел передать личность Вертинского
Абсолютное и удивительно достоверное перевоплощение! «
Анастасия Вертинская
Об Александре Вертинском можно прочитать множество книг, посмотреть документальные фильмы о его жизни, а можно увидеть захватывающий двухчасовой спектакль, который смотрится на одном дыхании. Зрителям придется сглатывать комок в горле, можно будет посмеяться и подпеть известные песни.
Продолжительность спектакля 2 часа 30 минут с одним антрактом.
www.zolotoylev.com
Начало в 19 часов 30 минут
