Камерная сцена им. Бориса Покровского
Камерная сцена имени Бориса Покровского — одна из 4 сцен Большого театра России, расположенная в центре Москвы на улице Никольской в 5 минутах ходьбы от основного здания и Театральной площади. Этот статус учреждение получило в 2018 году, когда его объединили с ГАБТ, а до этого на протяжении 36 лет существовало как авторский музыкальный театр, созданный еще в 70-е годы XX века известным оперным режиссером Борисом Александровичем Покровским.
В тот период Покровский уже в третий раз занимал пост художественного руководителя ГАБТ и был недоволен репертуарной политикой. Чтобы иметь возможность познакомить зрителя с малоизвестными произведениями знаменитых композиторов, а также с произведениями современных творцов, Борис Александрович и создал Камерный театр. С первых лет главной особенностью репертуара его детища стала эксклюзивность, шанс увидеть постановки, за которые не брался ни один другой театр.
После ухода Покровского из жизни театр погрузился в творческий кризис, разрешить который Министерство культуры решило с помощью его присоединения к Большому. Сегодня несмотря на то, что название учреждения сменилось с «театра» на «сцену», репертуар остался обособленным — на Никольской снова играют поставленные Покровским оперы «Ариадна на Наксосе», «Нос», «Петя и Волк» и другие. Иногда бывают премьеры. Зал, рассчитанный на 206 человек, по-прежнему не пустует, а билеты раскупают за 2–3 недели до спектакля.
Афиша Камерного театра имени Бориса Покровского
Камерная сцена, теперь выступающая одной из площадок Государственного академического Большого театра России, бывает задействована 2–4 раза в неделю. Как правило, спектакли идут только по выходным, начинаясь в 18:00 или 19:00. Иногда добавляются вечерние показы в будние дни. За расписанием предстоящих спектаклей лучше следить с помощью официального сайта Большого театра, так как ресурс Камерной сцены в этой части перестал обновляться с 2019 года.
Зал Камерной сцены Большого театра
Зрительный зал Камерного театра имени Бориса Покровского представляет собой прямоугольную площадку, заполненную 17 рядами кресел. В каждом ряду находится 12 мест. При этом вертикальный проход в центре делить их пополам на два равных блока, оставляя слева и справа от себя ряды по 6 кресел.
Билеты
Купить билеты на спектакли Камерной сцены можно оффлайн или онлайн через сайт Большого театра. Правда, для этого нужно будет зарегистрироваться, после чего перейти в раздел «Афиша», выбрать подходящий спектакль и кликнуть на кнопку «Купить билет». В специальном сводном табло ГАБТ публикуется не только информация о спектакле и цена его посещения, но и количество оставшихся билетов.
Чтобы приобрести билеты традиционным образом, обращайтесь в кассы Большого театра. Они расположены неподалеку друг от друга, но отличаются разным графиком работы:
Репертуар
На Камерной сцене играют спектакли, созданные Борисом Покровским, а также несколько премьер последних лет. В репертуаре фигурируют фамилии знаменитейших композиторов, из творчества которых выбраны не самые известные произведения. Но есть и исключения. Например, поклонники Моцарта могут посетить и «Свадьбу Фигаро», и «Волшебную флейту», и «Дон Жуана», но наряду с этими операми поставлены и не столь широко распространенные «Идоменей», «Так поступают все женщины», «Милосердие Тита». То же касается наследия Джоаккино Россини («Турок в Италии»), Рихарда Штрауса («Ариадна на Наксосе»), Джакомо Пуччини («Плащ», «Джанни Сикки») и других известных композиторов.
Театр тесно сотрудничал с современными советскими и российскими композиторами. До сих пор идут спектакли на музыку авторов второй половины XX века. Это, например, «Один день Ивана Денисовича» Александра Чайковского, «Бег» Николая Сидельникова, «Юбилей» и «Медведь» Сергея Кортеса, «Приключения Чиполлино» Татьяны Камышевой и другие. А оперу «Ожидание» по одноименной поэме Роберта Рождественского композитор Микаэл Таривердиев написал специально для театра Бориса Покровского и его приемной дочери, служившей солисткой, Марии Лемешевой.
Есть несколько постановок и для юных зрителей от 6 лет и старше. Это, например, симфоническая сказка для детей «Петя и Волк» Сергея Прокофьева и его же опера «Черевички» по повести Николая Гоголя «Ночь перед Рождеством» (12+). Также самым маленьким будет интересна красочная постановка «Пиноккио» на музыку Пьеранджело Вальтинони и опера «Маленький трубочист» Бенджамина Бриттена, где некоторые композиции зрителям предлагается исполнить вместе с артистами.
Отзывы
Практически любой отзыв о Камерном театре имени Бориса Покровского так или иначе связан с небольшими размерами зала и его близостью к сцене, которая здесь представляет небольшое возвышение. Одни авторы радуются тому, что аудитория благодаря такой обстановке оказывается в центре действия, другие, напротив, недовольны тем, что постановка разворачивается слишком близко, а актеры порой задействуют даже боковые выходы и центральный коридор между рядами.
Положительных оценок неизменно удостаивается актерская игра, а также вокальные данные артистов, включая тех, кто составляет массовку. В исторических спектаклях зрителям нравятся красочные костюмы и яркие декорации. Также аудиторию привлекает традиционный стиль спектаклей без авторских изменений, внесенных в источник.
В отзывах о Камерной сцене отмечают и просторное фойе, оформленное в синих и белых тонах. Как плюс указываются обычно невысокие цены на билета, а также близость к метро.
Как добраться до Камерной сцены имени Бориса Покровского
Здание Камерной сцены расположено в двух шагах от вестибюля № 10 станции метро «Лубянка» (красная ветка). Учитывая, что она соединена подземным переходом со станцией «Кузнецкий мост», можно добираться и по сиреневой ветке до упомянутой установке, а затем перейти на «Лубянку» и подняться к выходу № 10. От него нужно будет пройти по Никольской улице в юго-западном направлении примерно 150 метров.
Второй вариант поездки на подземке — использовать зеленую или синюю ветки. Выходить нужно на станции «Театральная» или «Площадь Революции» соответственно. По выходу из них следовать по Никольской улице в северо-восточном направлении до Камерного театра Покровского. Прогулка займет около 10 минут.
Ближайшая автобусная остановка — «Метро «Лубянка». От нее нужно идти по Никольской улице к театру около 5–10 минут. До этой остановки идут автобусы № 38, 101, 122, 144, 904, м10, м9, н1, н2, н3, н6, н9, н11, н12.
Услуги такси в столице России предлагают различные перевозчики, в том числе «Яндекс. Такси», «Максим», Uber, Gett. Чтобы заказать поездку, используйте мобильное приложение.
Панорама входа в здание Камерной сцены Большого театра со стороны Никольской улицы:
Видео о Камерном театре Покровского в Москве:
Камерная сцена Большого театра имени Покровского
Камерная сцена имени Покровского предлагает зрителям нетривиальный взгляд на каноны оперного искусства и симфонической музыки.
В начале 70-х годов XX века Министерство культуры СССР обратилось к молодому режиссёру Борису Покровскому с предложением возглавить оперный коллектив. Маэстро представил публике дебютный спектакль «Не только любовь» Родиона Щедрина, который ознаменовал собой появление нового центра культурной жизни в Москве — Камерного театра. К 1974 году — спустя два года с момента открытия — творческая лаборатория Бориса Покровского обзавелась собственным помещением в подвале-бомбоубежище жилого дома.
Первые оперы, поставленные молодым театральным коллективом, были написаны такими отечественными композиторами, как Тихон Хренников и Дмитрий Бортнянский. Поворотным моментом в истории театра стал дебют оперы «Нос» Дмитрия Шостаковича 12 сентября 1974 года, которая вызвала большой успех. Несмотря на то, что в помещении, не предназначенном для театра, постоянно возникали проблемы и было сложно работать, время для труппы было легендарным.
Только в 1997 году театр переехал на Никольскую улицу. Борис Покровский руководил им до смерти в 2009 году. В 2018-м было принято решение о реорганизации, в ходе которой музыкальный театр вошёл в состав Большого театра. Сегодня он значится как Камерная сцена имени Покровского.
В репертуаре театра представлены не только известные, но и редкие произведения. Сейчас здесь можно посмотреть такие спектакли как «Ариадна на Наксосе», «Фрида и Диего», «Турок в Италии», «Альбом Алисы», «Сервилия» и другие.
ООО «Дженезис-Челябинск»
Проверить наличие сведений о банкротстве организации в Едином федеральном ресурсе сведений о банкротстве (ЕФРСБ)?
Проверить на сегодня
В выписке из ЕГРЮЛ в качестве учредителя указано 1 физическое лицо. Сведения о видах деятельности отсутствуют. В исторических сведениях доступны 2 записи об изменениях, последнее изменение датировано 27 января 2016 г..
Информации об участии ООО «Дженезис-Челябинск» в тендерах не найдено. Данных об участии организации в арбитражных делах нет.
Ликвидация
Организация ликвидирована: 16 марта 2015 г.
Способ прекращения: Прекращение деятельности юридического лица в связи с исключением из ЕГРЮЛ на основании п.2 ст.21.1 Федерального закона от 08.08.2001 №129-ФЗ
Надёжность
Выявлено 15 фактов об организации:
Связи
Выявлены 3 действующие и 1 ликвидированная связанная организация и индивидуальный предприниматель
Госзакупки
Сведения об участии ООО «Дженезис-Челябинск» в госзакупках в качестве поставщика или заказчика по 44-ФЗ, 94-ФЗ и 223-ФЗ отсутствуют.
Судебные дела
Информация об участии организации в судебных делах отсутствует.
Проверки
Данных о проведении в отношении ООО «Дженезис-Челябинск» плановых и внеплановых проверок нет.
Филиалы и представительства
Сведения о филиалах и представительствах ООО «Дженезис-Челябинск» отсутствуют.
Последние изменения
Статус организации «ликвидирована» обновлен.
Выписка из ЕГРЮЛ на 25.06.2015. Более ранние сведения из ЕГРЮЛ отсутствуют. Дата создания организации: 04.03.2003.
Похожие организации
Похожие организации подбираются на основе совпадения основного вида деятельности и региона ведения бизнеса:
Учредители
Согласно данным ЕГРЮЛ учредителем ООО «Дженезис-Челябинск» является 1 физическое лицо:
Финансы
Сведения о финансовых показателях организации отсутствуют.
Долги
Информация об исполнительных производствах в отношении ООО «Дженезис-Челябинск» не найдена.
Лицензии
Сведения о лицензиях у организации отсутствуют.
Краткая справка
Виды деятельности организации не указаны. Организации ОБЩЕСТВО С ОГРАНИЧЕННОЙ ОТВЕТСТВЕННОСТЬЮ «ДЖЕНЕЗИС-ЧЕЛЯБИНСК» присвоены ИНН 2230409916, ОГРН 1420826468103.
Организация ОБЩЕСТВО С ОГРАНИЧЕННОЙ ОТВЕТСТВЕННОСТЬЮ «ДЖЕНЕЗИС-ЧЕЛЯБИНСК» ликвидирована 16 марта 2015 г. Причина: Прекращение деятельности юридического лица в связи с исключением из ЕГРЮЛ на основании п.2 ст.21.1 Федерального закона от 08.08.2001 №129-ФЗ.
Адрес электронной почты, адрес официального сайта и другие контактные данные ООО «Дженезис-Челябинск» отсутствуют в ЕГРЮЛ и могут быть добавлены представителем организации.
Почему наше будущее и счастье целиком зависит от чтения и воображения
Отличная статья писателя Нила Геймана о природе и пользе чтения. Это не просто туманное размышление, а очень понятное и последовательное доказательство, казалось бы, очевидных вещей.
Если у вас есть друзья-математики, которые спрашивают вас, зачем читать художественную литературу, дайте им этот текст.
Если у вас есть друзья, которые убеждают вас, что скоро все книги станут электронными, дайте им этот текст.
Если вы с теплотой (или наоборот с ужасом) вспоминаете походы в библиотеку, прочитайте этот текст.
Если у вас подрастают дети, прочитайте с ними этот текст, а если вы только задумываетесь о том, что и как читать с детьми, тем более прочитайте этот текст.
Итак, я собираюсь поговорить с вами о чтении и о том, что чтение художественной литературы и чтение для удовольствия является одной из самых важных вещей в жизни человека.
И я очевидно очень сильно пристрастен, ведь я писатель, автор художественных текстов. Я пишу и для детей, и для взрослых. Уже около 30 лет я зарабатываю себе на жизнь с помощью слов, по большей части создавая вещи и записывая их. Несомненно, я заинтересован, чтобы люди читали, чтобы люди читали художественную литературу, чтобы библиотеки и библиотекари существовали и способствовали любви к чтению и существованию мест, где можно читать. Так что я пристрастен как писатель. Но я гораздо больше пристрастен как читатель.
Однажды я был в Нью-Йорке и услышал разговор о строительстве частных тюрем – это стремительно развивающаяся индустрия в Америке. Тюремная индустрия должна планировать свой будущий рост – сколько камер им понадобится? Каково будет количество заключенных через 15 лет? И они обнаружили, что могут предсказать все это очень легко, используя простейший алгоритм, основанный на опросах, какой процент 10 и 11-летних не может читать. И, конечно, не может читать для своего удовольствия.
В этом нет прямой зависимости, нельзя сказать, что в образованном обществе нет преступности. Но взаимосвязь между факторами видна. Я думаю, что самые простые из этих связей происходят из очевидного: Грамотные люди читают художественную литературу.
У художественной литературы есть два назначения:
Во-первых, она открывает вам зависимость от чтения. Жажда узнать, что же случится дальше, желание перевернуть страницу, необходимость продолжать, даже если будет тяжело, потому что кто-то попал в беду, и ты должен узнать, чем это все кончится… в этом настоящий драйв. Это заставляет узнавать новые слова, думать по-другому, продолжать двигаться вперед. Обнаруживать, что чтение само по себе является наслаждением. Единожды осознав это, вы на пути к постоянному чтению.
Простейший способ гарантировано вырастить грамотных детей – это научить их читать и показать, что чтение – это приятное развлечение. Самое простое – найдите книги, которые им нравятся, дайте к ним доступ и позвольте их прочесть.
Не существует плохих авторов для детей, если дети хотят их читать и ищут их книги, потому что все дети разные. Они находят нужные им истории, и они входят внутрь этих историй. Избитая затасканная идея не избита и затаскана для них. Ведь ребенок открывает ее впервые для себя. Не отвращайте детей от чтения лишь потому, что вам кажется, будто они читают неправильные вещи. Литература, которая вам не нравится, – это путь к книгам, которые могут быть вам по душе. И не у всех одинаковый с вами вкус.
И вторая вещь, которую делает художественная литература, – она порождает эмпатию. Когда вы смотрите телепередачу или фильм, вы смотрите на вещи, которые происходят с другими людьми. Художественная проза – это что-то, что вы производите из 33 букв и пригоршни знаков препинания, и вы, вы один, используя свое воображение, создаете мир, населяете его и смотрите вокруг чужими глазами. Вы начинаете чувствовать вещи, посещать места и миры, о которых вы бы и не узнали. Вы узнаете, что внешний мир – это тоже вы. Вы становитесь кем-то другим, и когда возвратитесь в свой мир, то что-то в вас немножко изменится.
Эмпатия – это инструмент, который собирает людей вместе и позволяет вести себя не как самовлюбленные одиночки.
Вы также находите в книжках кое-что жизненно важное для существования в этом мире. И вот оно: миру не обязательно быть именно таким. Все может измениться.
В 2007 году я был в Китае, на первом одобренном партией конвенте по научной фантастике и фэнтези. В какой-то момент я спросил у официального представителя властей: почему? Ведь НФ не одобрялась долгое время. Что изменилось?
Все просто, сказал он мне. Китайцы создавали великолепные вещи, если им приносили схемы. Но ничего они не улучшали и не придумывали сами. Они не изобретали. И поэтому они послали делегацию в США, в Apple, Microsoft, Google и расспросили людей, которые придумывали будущее, о них самих. И обнаружили, что те читали научную фантастику, когда были мальчиками и девочками.
Литература может показать вам другой мир. Она может взять вас туда, где вы никогда не были. Один раз посетив другие миры, как те, кто отведали волшебных фруктов, вы никогда не сможете быть полностью довольны миром, в котором выросли. Недовольство – это хорошая вещь. Недовольные люди могут изменять и улучшать свои миры, делать их лучше, делать их другими.
Верный способ разрушить детскую любовь к чтению – это, конечно, убедиться, что рядом нет книг. И нет мест, где дети бы могли их прочитать. Мне повезло. Когда я рос, у меня была великолепная районная библиотека. У меня были родители, которых можно было убедить забросить меня в библиотеку по дороге на работу во время каникул.
Библиотеки – это свобода. Свобода читать, свобода общаться. Это образование (которое не заканчивается в тот день, когда мы покидаем школу или университет), это досуг, это убежище и это доступ к информации.
Я думаю, что тут все дело в природе информации. Информация имеет цену, а правильная информация бесценна. На протяжении всей истории человечества мы жили во времена нехватки информации. Получить необходимую информацию всегда было важно и всегда чего-то стоило. Когда сажать урожай, где найти вещи, карты, истории и рассказы – это то, что всегда ценилось за едой и в компаниях. Информация была ценной вещью, и те, кто обладали ею или добывали ее, могли рассчитывать на вознаграждение.
В последние годы мы отошли от нехватки информации и подошли к перенасыщению ею. Согласно Эрику Шмидту из Google, теперь каждые два дня человеческая раса создает столько информации, сколько мы производили от начала нашей цивилизации до 2003 года. Это что-то около пяти экзабайтов информации в день, если вы любите цифры.
Сейчас задача состоит не в том, чтобы найти редкий цветок в пустыне, а в том, чтобы разыскать конкретное растение в джунглях. Нам нужна помощь в навигации, чтобы найти среди этой информации то, что нам действительно нужно.
Книги – это способ общаться с мертвыми. Это способ учиться у тех, кого больше нет с нами. Человечество создало себя, развивалось, породило тип знаний, которые можно развивать, а не постоянно запоминать. Есть сказки, которые старше многих стран, сказки, которые надолго пережили культуры и стены, в которых они были впервые рассказаны.
Если вы не цените библиотеки, значит, вы не цените информацию, культуру или мудрость. Вы заглушаете голоса прошлого и вредите будущему.
Мы должны читать вслух нашим детям. Читать им то, что их радует. Читать им истории, от которых мы уже устали. Говорить на разные голоса, заинтересовывать их и не прекращать читать только потому, что они сами научились это делать. Делать чтение вслух моментом единения, временем, когда никто не смотрит в телефоны, когда соблазны мира отложены в сторону.
Мы должны пользоваться языком. Развиваться, узнавать, что значат новые слова и как их применять, общаться понятно, говорить то, что мы имеем в виду. Мы не должны пытаться заморозить язык, притворяться, что это мертвая вещь, которую нужно чтить. Мы должны использовать язык как живую вещь, которая движется, которая несет слова, которая позволяет их значениям и произношению меняться со временем.
Писатели – особенно детские писатели – имеют обязательства перед читателями. Мы должны писать правдивые вещи, что особенно важно, когда мы сочиняем истории о людях, которые не существовали, или местах, где не бывали, понимать, что истина – это не то, что случилось на самом деле, но то, что рассказывает нам, кто мы такие.
В конце концов, литература – это правдивая ложь, помимо всего прочего. Мы должны не утомлять наших читателей, но делать так, чтобы они сами захотели перевернуть следующую страницу. Одно из лучших средств для тех, кто читает с неохотой – это история, от которой они не могут оторваться.
Мы должны говорить нашим читателям правду, вооружать их, давать защиту и передавать ту мудрость, которую мы успели почерпнуть из нашего недолгого пребывания в этом зеленом мире. Мы не должны проповедовать, читать лекции, запихивать готовые истины в глотки наших читателей, как птицы, которые кормят своих птенцов предварительно разжеванными червяками. И мы не должны никогда, ни за что на свете, ни при каких обстоятельствах писать для детей то, что бы нам не хотелось прочитать самим.
Все мы – взрослые и дети, писатели и читатели – должны мечтать. Мы должны выдумывать. Легко притвориться, что никто ничего не может изменить, что мы живем в мире, где общество огромно, а личность меньше чем ничто, атом в стене, зернышко на рисовом поле. Но правда состоит в том, что личности меняют мир снова и снова, личности создают будущее, и они делают это, представляя, что вещи могут быть другими.
Оглянитесь. Я серьезно. Остановитесь на мгновение и посмотрите на помещение, в котором вы находитесь. Я хочу показать что-то настолько очевидное, что его все уже забыли. Вот оно: все, что вы видите, включая стены, было в какой-то момент придумано. Кто-то решил, что гораздо легче будет сидеть на стуле, чем на земле, и придумал стул. Кому-то пришлось придумать способ, чтобы я мог говорить со всем вами в Лондоне прямо сейчас, без риска промокнуть. Эта комната и все вещи в ней, все вещи в здании, в этом городе существуют потому, что снова и снова люди что-то придумывают.
Мы должны делать вещи прекрасными. Не делать мир безобразнее, чем он был до нас, не опустошать океаны, не передавать наши проблемы следующим поколениям. Мы должны убирать за собой, и не оставлять наших детей в мире, который мы так глупо испортили, обворовали и изуродовали.
Однажды Альберта Эйнштейна спросили, как мы можем сделать наших детей умнее. Его ответ был простым и мудрым. Если вы хотите, чтобы ваши дети были умны, сказал он, читайте им сказки. Если вы хотите, чтобы они были еще умнее, читайте им еще больше сказок. Он понимал ценность чтения и воображения.
Я надеюсь, что мы сможем передать нашим детям мир, где они будут читать, и им будут читать, где они будут воображать и понимать.
Афиша
Балет в двух актах 12+
Спектакль Ростовского государственного музыкального театра
В рамках фестиваля музыкальных театров России «Видеть музыку»
19:00
Опера в трех действиях 16+
Участвует в программе «Пушкинская карта»
19:00
Оперетта в трех действиях 12+
Спектакль Ростовского государственного музыкального театра
В рамках фестиваля музыкальных театров России «Видеть музыку»
Участвует в программе «Пушкинская карта»
19:00
Опера в трех действиях 12+
Участвует в программе «Пушкинская карта»
(ул. Никольская, д. 17/1)
19:00
Опера в трех действиях 16+
Участвует в программе «Пушкинская карта»
19:00
Опера в трех действиях 12+
Участвует в программе «Пушкинская карта»
(ул. Никольская, д. 17/1)
19:00
Опера в трех действиях 16+
Участвует в программе «Пушкинская карта»
19:00
Опера в трех действиях 12+
Спектакль Ростовского государственного музыкального театра
В рамках фестиваля музыкальных театров России «Видеть музыку»
19:00
Опера в трех действиях 12+
Участвует в программе «Пушкинская карта»
(ул. Никольская, д. 17/1)
19:00
Балет в двух действиях 12+
Участвует в программе «Пушкинская карта»
19:00
Опера в двух действиях 12+
Участвует в программе «Пушкинская карта»
19:00
Балет в двух действиях 12+
Участвует в программе «Пушкинская карта»
12:00
Опера в двух действиях 12+
Участвует в программе «Пушкинская карта»
12:00
Балет в двух действиях 12+
Участвует в программе «Пушкинская карта»
19:00
Опера в двух действиях 12+
Участвует в программе «Пушкинская карта»
19:00
Веселая драма в двух действиях 12+
Участвует в программе «Пушкинская карта»
(ул. Никольская, д. 17/1)
19:00
Балет в двух действиях 12+
Участвует в программе «Пушкинская карта»
14:00
Опера в двух действиях 12+
Участвует в программе «Пушкинская карта»
14:00
Веселая драма в двух действиях 12+
Участвует в программе «Пушкинская карта»
(ул. Никольская, д. 17/1)
14:00
Опера в концертном исполнении 12+
Государственная академическая симфоническая капелла России
Участвует в программе «Пушкинская карта»
19:00
Программа одноактных балетов 12+
Участвует в программе «Пушкинская карта»
19:00
Балет в одном действии
Государственный театр Майнца
В рамках Международного фестиваля современного танца «DanceInversion»
«Геликон-опера»
19:00
Опера в четырех действиях 12+
Участвует в программе «Пушкинская карта»
19:00
Программа одноактных балетов 12+
Участвует в программе «Пушкинская карта»
19:00
Балет в одном действии
Государственный театр Майнца
В рамках Международного фестиваля современного танца «DanceInversion»
«Геликон-опера»
19:00
Опера в четырех действиях 12+
Участвует в программе «Пушкинская карта»
19:00
Музыкальная комедия в трех действиях 12+
Участвует в программе «Пушкинская карта»
(ул. Никольская, д. 17/1)
19:00
Опера в четырех действиях 12+
Участвует в программе «Пушкинская карта»
19:00
Балет Кристиана Шпука в двух действиях 18+
19:00
Музыкальная комедия в трех действиях 12+
Участвует в программе «Пушкинская карта»
(ул. Никольская, д. 17/1)
19:00
Балет Кристиана Шпука в двух действиях 18+
12:00
Опера в четырех действиях 12+
Участвует в программе «Пушкинская карта»
19:00
Балет Кристиана Шпука в двух действиях 18+
19:00
Музыкальная комедия в трех действиях 12+
Участвует в программе «Пушкинская карта»
(ул. Никольская, д. 17/1)
19:00
Опера в четырех действиях 12+
Участвует в программе «Пушкинская карта»
14:00
Балет Кристиана Шпука в двух действиях 18+
14:00
Музыкальная комедия в трех действиях 12+
Участвует в программе «Пушкинская карта»
(ул. Никольская, д. 17/1)
14:00
Опера в четырех действиях 12+
Участвует в программе «Пушкинская карта»
19:00
Концерт артистов оркестра Большого театра 12+
Участвует в программе «Пушкинская карта»
19:30
Опера в четырех действиях 12+
Участвует в программе «Пушкинская карта»
19:00
Балет в трех действиях 12+
19:00
Опера в четырех действиях 12+
Участвует в программе «Пушкинская карта»
19:00
Опера в двух действиях 12+
Участвует в программе «Пушкинская карта»
(ул. Никольская, д. 17/1)
19:00
Балет в трех действиях 12+
12:00
Балет в трех действиях 12+
19:00
Опера в четырех действиях 12+
Участвует в программе «Пушкинская карта»
19:00
Опера в двух действиях 12+
Участвует в программе «Пушкинская карта»
(ул. Никольская, д. 17/1)
19:00
Балет в одном действии
Танцевальная компания Готье данс/ / Театр Штутгарта
В рамках Международного фестиваля современного танца «DanceInversion»
19:30
Балет в трех действиях 12+
14:00
Опера в четырех действиях 12+
Участвует в программе «Пушкинская карта»
14:00
Опера в двух действиях 12+
Участвует в программе «Пушкинская карта»
(ул. Никольская, д. 17/1)
14:00
Концерт артистов оркестра Большого театра 12+
Участвует в программе «Пушкинская карта»
15:00
Балет в одном действии
Танцевальная компания Готье данс/ / Театр Штутгарта
В рамках Международного фестиваля современного танца «DanceInversion»
15:00
Балет в одном действии
Танцевальная компания Готье данс/ / Театр Штутгарта
В рамках Международного фестиваля современного танца «DanceInversion»
18:00
Балет Джона Крэнко в трех действиях 12+
19:00
Балет Джона Крэнко в трех действиях 12+
19:00
Концерт 6+
В рамках VIII Международного фестиваля вокальной музыки «Опера Априори»
19:00
Опера-былина в семи картинах 16+
Участвует в программе «Пушкинская карта»
19:00
Балет Джона Крэнко в трех действиях 12+
19:00
Опера-былина в семи картинах 16+
Участвует в программе «Пушкинская карта»
19:00
Одноактные оперы 16+
Участвует в программе «Пушкинская карта»
(ул. Никольская, д. 17/1)
19:00
Опера-былина в семи картинах 16+
Участвует в программе «Пушкинская карта»
19:00
Концерт артистов оркестра Большого театра 12+
Участвует в программе «Пушкинская карта»
19:30
Опера-былина в семи картинах 16+
Участвует в программе «Пушкинская карта»
19:00
Балет в трех действиях 6+
19:00
Опера в трех действиях 12+
19:00
(ул. Никольская, д. 17/1)
19:00
Концерт артистов Молодежной оперной программы 12+
К 90-летию со дня рождения композитора
Участвует в программе «Пушкинская карта»
19:30
Балет в трех действиях 6+
19:00
Опера в трех действиях 12+
19:00
Опера в трех действиях 12+
19:00
Концерт артистов Молодежной оперной программы 12+
К 90-летию со дня рождения композитора
Участвует в программе «Пушкинская карта»
19:00
Балет в трех действиях 12+
19:00
Опера в трех действиях 12+
19:00
Опера в трех действиях 16+
Участвует в программе «Пушкинская карта»
(ул. Никольская, д. 17/1)
19:00
Балет в трех действиях 12+
12:00
Театрализованный концерт 6+
Участвует в программе «Пушкинская карта»
12:00
Балет в трех действиях 12+
19:00
Опера в трех действиях 12+
19:00
Опера в трех действиях 16+
Участвует в программе «Пушкинская карта»
(ул. Никольская, д. 17/1)
19:00
Театрализованный концерт 6+
Участвует в программе «Пушкинская карта»
12:00
Балет в трех действиях 12+
14:00
Опера в трех действиях 16+
Участвует в программе «Пушкинская карта»
