Отработка бэк-вокала для поп-звезд и еще 4 разочарования от учебы в консерватории
Выпускник Московской консерватории, окончивший ее с красным дипломом, анонимно поделился с нами историей своего ожидания от учебы в одном из лучших творческих вузов страны. И рассказал, с чем он столкнулся в реальности.
Для того чтобы поступить в Московскую консерваторию на дирижерский факультет, надо начинать учиться желательно лет в семь, а лучше даже в пять. К моменту поступления в вуз у тебя за спиной должны быть восемь лет музыкальной школы и четыре года колледжа, тысячи часов за инструментом и сотни — за дирижерским пультом.
Поступить на дирижерский факультет без навыков дирижирования невозможно. Да и просто выдержать экзамены дано не всем. Еще бы: нужно не просто сыграть партитуру на рояле, но и продирижировать произведение, которое ты вытянул с помощью жребия.
А после тебя ждет коллоквиум (беседа с рядом профессоров. — Прим. ред.), который невозможно сдать. Цель этого испытания — оценить кругозор абитуриента, а заодно показать ему, что он ничего не знает. Один вопрос собеседника порождает следующий, и так до бесконечности. Вы можете начать с обсуждения 13 опер Вагнера и немецких композиторов, а потом незаметно перейти к вопросам вроде «Какой еще композитор родился в год написания „Тангейзера?“».
Берут на дирижерский всего 30–35 человек — на кафедру хорового дирижирования. И еще двух-трех — на кафедру симфонического. Вот только когда ты поступаешь, все твои иллюзии рассыпаются одна за одной.
Разочарование № 1: Никто не говорит о музыке
Когда, обучаясь в музыкальном колледже, ты мечтаешь о консерватории, кажется, что там все ходят в париках и кринолинах, обсуждают особенности хоралов Баха, модуляций Малера и Сибелиуса. А между парами делятся впечатлениями от исполнения разными музыкантами струнных квартетов Бетховена «героического периода» и ищут глубинные смыслы тетралогии «Кольца нибелунга» Вагнера.
Но по факту ты попадаешь в мир, где из ста твоих однокурсников тебе дай бог будет о чем поговорить с пятью
Остальные же обсуждают шмотки, маникюры-педикюры и прочие бытовые вопросы. С ними неинтересно ходить на выставки, их не затащишь на просмотр артхаусного фильма, с ними нельзя поговорить на серьезные темы. А если тебе все это нужно, ты просто превращаешься в белую ворону. И думаешь: «Окей, есть же еще преподаватели!» Но и тут тебя настигает разочарование.
Разочарование № 2: Никакой преемственности
В представлении подростка, которого последние лет десять натаскивали по десять часов в день играть на фортепиано, гобое или скрипке, профессора в консерватории — это какие-то магические существа.
Преподаватель в твоем представлении — практически Дамблдор, который сможет поделиться с тобой тайным древним знанием. Ты уверен, что тебя ждут десятки часов увлекательных лекций, дискуссий, вы будете вместе погружаться в мир музыки, часами играть, петь, оттачивать дирижерский жест. Но нет.
У тебя есть в среднем семь часов музыкальных специальностей на курсе. Два часа специальности в неделю — это по расписанию. А в реальности профессор может провести урок за 10–15 минут и пригласить в кабинет следующего студента.
Есть еще история музыки, русской и зарубежной, полифония, сольфеджио, гармония, чтение партитур.
В лучшем случае лекции одного-двух профессоров на той или иной кафедре стоят того, чтобы их посещать
Остальные, если вам повезет, будут просто скучно читать по бумажке.
Если повезет чуть меньше, вам придется на протяжении пар просто молча наблюдать, как преподаватель пишет на доске бесконечные модуляции, каденции и прочие обращения аккордов без каких-либо пояснений. И уж тем более вы вряд ли дождетесь, что он сыграет все это на рояле, который зачем-то стоит в аудитории.
А если совсем не повезет, то преподаватель просто раздаст вам и однокурсникам темы (от хоралов Баха до додекафонии) и вы весь семестр, а то и год, будете слушать унылые доклады студентов, которые дальше статьи в «Википедии» копать не собираются. А зачем стараться, если и так прокатит?
Еще не так давно профессора консерватории были действительно наставниками и помощниками для своих учеников. Когда молодой Святослав Рихтер приехал в Москву и ему негде было жить, его приютил профессор Генрих Нейгауз: он постелил своему студенту прямо под роялем. Профессора вкладывались в учеников, жили их жизнью. Сейчас такого не дождешься.
«Хорошо, — думаешь ты. — Я шел сюда не ради лекций — и сам могу их скачать, послушать и посмотреть. Но есть же еще практика». А что же с ней?
Разочарование № 3: Отсутствие хорошей практики
На каждом курсе студенты должны проходить практику. Предполагается, что год ты посвятишь работе с детским коллективом, потом — со взрослым, а после тебя и вовсе допустят до педагогической практики и ты будешь учить других дирижированию под руководством мастера.
Практика в идеальном мире — это когда тебе дают некий хор, ты подбираешь произведения, составляешь программу, год ее репетируешь. А после, конечно, выступление. Овации, цветы и вот это все. И есть что написать в отчете.
Как это выглядит на деле?
Допустим, тебя направляют в хороший детский хор, с прекрасными хормейстерами. И ты полгода ходишь по расписанию на занятия, сидишь и смотришь, как работают мастера своего дела.
В хоре поют одни и те же песни со времен царя Гороха, лишь изредка меняют отдельные произведения в репертуаре. Спустя полгода ты тянешь жребий, и тебе достается какое-то произведение на 1, 5–2 минуты.
Вносить туда любые коррективы, свое творческое видение, акценты и штрихи попросту бессмысленно
Они ведь уже полгода репетируют его по-своему. И ты просто делаешь вид, что работаешь.
Я дирижировал исполнением переложений из «Детского альбома» Чайковского. Привнести что-то новое? А каким образом?
Со взрослым хором — ровно то же самое.
А педагогическая практика выглядит так. Тебя отправляют в музыкальный педагогический колледж на подмену какого-нибудь преподавателя. То есть там доцент или профессор на протяжении пары-тройки лет ставит руки своим студентам, а потом приходишь ты и пытаешься поставить им руки по-своему. Но так не делается!
Музыканты готовы на все, чтобы попасть в класс к тому или иному преподавателю, а потом не получают никаких уроков мастерства и не учатся учить, хотя должны бы.
Все прекрасно понимают, что после выпуска ты в лучшем случае будешь работать репетитором: ездить от ученика к ученику и строить с ними интервалы, учить детей играть на фортепиано «Зайчика» двумя пальцами.
Когда сам владеешь импровизацией и можешь с листа сыграть любое произведение от Брамса до Листа и по памяти сыграть Восьмой струнный квартет Шостаковича, переложив его в уме на фортепиано.
Разочарование 4: Хор как подпевки для попсы
Хор в консерватории — это шанс побывать на гастролях в странах Азии и Европы.
Ты пашешь по пять дней в неделю: репетиции длятся до глубокой ночи, и всем наплевать, что через восемь часов тебе снова петь. Когда они заканчиваются, общественный транспорт уже не ходит. На такси у тебя денег нет, и как ехать домой — непонятно. А через семь часов тебе снова нужно быть на учебе.
За 30-секундное опоздание на репетицию тебя сажают на «стул позора»
Хормейстер может прервать репетицию в любой момент и потребовать, чтобы ты исполнил партию один. И лучше тебе не ошибаться!
Девушкам чуть больше везет. Раз в месяц они имеют полное право не петь, сославшись на «женские дни», но на хоровом занятии все равно присутствовать обязаны.
А самое печальное, что серьезные произведения хор практически не исполняет. Вы можете всего один раз отрепетировать «Мессу си минор» Баха (а это очень серьезное произведение), зато потом полгода вас будут мучить отработкой бэк-вокала для концерта звезды шоу-бизнеса. Но как связаны эстрадный вокал и вокал академический? Так быть не должно.
Разочарование № 5: После выпуска ты никому не нужен
Еще во время учебы в консерватории ты видишь, как твои однокурсники и однокурсницы (а у нас на потоке было всего пятеро парней, остальные — девушки) начинают переквалифицироваться.
Идут учиться на мастеров по ногтям и бровям, визажистов. Еще какая-то часть быстренько выходит замуж. И вроде бы раз так, то у тебя больше шансов воплотить все свои творческие замыслы, если остальные не хотят строить карьеру по профессии.
А потом ты выпускаешься с красным дипломом, ты один из лучших студентов курса, но никому не нужен. Вообще никому!
Твой профессор, который, по идее, должен был пять лет учить тебя секретам мастерства, ставить руки и проводить через все семь ступеней воплощения дирижерского замысла, откровенно говорит, что дальнейшая твоя работа и твой путь его не интересуют.
Научный руководитель видит свою работу над твоим дипломом в том, чтобы проставить запятые.
И ты выходишь из консерватории, а единственный твой путь — это репетиторство
Потому что работа хормейстером в школах и студиях — это 15–30 тысяч за пятидневку, на такую сумму не проживешь.
А большие оркестры и хоры у нас наперечет, причем я говорю даже не о Москве, а вообще о России в целом. И там уже есть дирижеры. Если же вдруг открывается вакансия, то на нее уже точно будет кандидат, чей-то протеже, а других соискателей приглашают исключительно для вида. Все везде решают только связи.
Ты бесконечно рассылаешь резюме, но ответа обычно не дожидаешься. Спустя год-два после выпуска если с тобой вдруг связываются, то, скорее всего, просят прислать видеофрагмент твоего последнего концерта. Естественно, съемка твоей работы на госэкзамене не прокатит. Ее, вероятнее всего, откомментируют так: «Вы уже наверняка за это время утратили мастерство».
Можно, конечно, организовать свой оркестр. Такие коллективы появляются с завидной регулярностью и называют себя красивыми латинскими словосочетаниями, скоро уже слова закончатся для них. Но те, кто предлагает это сделать, не понимают, как это выглядит.
Я в какой-то момент тоже организовал оркестр. Нужно было собрать музыкантов, взять в аренду инструменты, найти зал для репетиций, найти место для выступления, собрать зрителей. У тебя нет менеджера, как в Мариинке, который бы всем этим занимался. Ты один за всех, и на творчество попросту не хватает ни сил, ни времени.
За полгода работы я получил за концерты неслыханную сумму — 4 тысячи рублей
Все остальное ушло на оплату музыкантам, аренду инструментов и так далее.
И даже если во все это ввязаться — конкуренция невероятная, а площадок для выступлений чертовски мало. В лучшем случае сможешь проводить один-два концерта в месяц. И как прожить в большом городе на 8 тысяч рублей? Ну да, если ты замужем, если тебе не надо платить за квартиру и еду или если у тебя есть спонсор, это возможно. В остальных случаях — нет.
И вот ты со своим красным дипломом Московской консерватории, которая возглавляет Национальный рейтинг творческих вузов и занимает четвертое место в рейтинге лучших музыкальных учебных заведений мира, мотаешься по ученикам, разучиваешь с ними плагальные обороты и понимаешь, что просто потратил впустую как минимум пять лет своей жизни.
А мог бы пойти учиться на врача или летчика, например. Ну или на мастера по маникюру, в конце концов.
Фото на обложке: Shutterstock / furtseff
Как поступить в консерваторию и получить высшее музыкальное образование
Эксперты по выбору профессии утверждают: главное — найти занятие по душе. Определиться в этом вопросе помогут увлечения и хобби. Если вы неравнодушны к музыке, умеете петь или играть на каком-то инструменте, то можете выбрать специальность в этом направлении. Для этого нужно получить высшее музыкальное образование.
Определиться с выбором будущей профессии и вуза для поступления абитуриентам помогут полезные советы в нашем телеграм-канале. Присоединяйтесь и будьте в курсе правил приема и актуальных рейтингов университетов и институтов.
Где может пригодиться музыкальное образование
Не все понимают, зачем нужно музыкальное образование: многие считают, что в этой сфере достаточно таланта. На самом деле даже при наличии способностей вокалисту или музыканту нужно обучение, при котором студент получит теоретические основы мастерства и приобретет необходимую базу.
Кем можно работать с музыкальным образованием
Кроме очевидных профессий (певца или музыканта), профильное образование понадобится в таких специальностях:
Не помешает профессиональное образование также музыковеду или музыкальному критику.
Как получить музыкальное образование
Музыкальная карьера строится еще в школьные годы: параллельно с общеобразовательной школой дети посещают специализированную музыкальную. После ее окончания можно получить профессиональное музыкальное образование в профильном училище.
Более высоким уровнем является обучение в консерватории или на профильном факультете вузов культуры.
Как поступить в консерваторию
Консерватория — профильный вуз для подготовки вокалистов, инструменталистов и музыкантов других специализаций.
Для таких учебных заведений действует особая процедура поступления: кроме сертификатов ЕГЭ (обычно по русскому языку и литературе), также требуется предоставить сертификат об окончании школы при консерватории или профильного училища.
Это не касается вокального факультета: обладая хорошими данными, туда можно поступить, сдав экзамен по специальности.
В остальном пакет документов для поступления в консерваторию не отличается от прочих вузов Москвы и других городов России:
Тем, кто интересуется, как поступить в музыкальный вуз, также нужно знать о профильных экзаменах:
Последний представляет собой собеседование, в ходе которого комиссия выясняет общий уровень знаний абитуриента и его мотивацию.
Кроме того, для поступления на композиторский факультет нужно продемонстрировать свои работы, а чтобы стать дирижером — показать умение работы с оркестром или хором.
Кстати! Для наших читателей сейчас действует скидка 10% на любой вид работы
Консерватория помогает хорошо освоить игру на выбранном инструменте или исусство вокала
Как получить музыкальное образование взрослому
Если вы решили получить музыкальное образование, не имея за плечами обучения в профильной школе, возможны несколько вариантов.
Любой из этих вариантов подойдет для получения знаний и навыков, но государственный диплом вам выдадут только в музыкальном училище.
Что дает музыкальное образование
Обучение в консерватории возможно на следующих факультетах:
У каждого из них своя специфика, но после 4-х лет обучения на бакалавриате на любом из них вы будете знать основы специальности, пройдете базовый курс игры на фортепиано и изучите теорию музыки.
Магистратура: музыкальное образование
Ели после бакалавриата вы решите получить диплом магистра, выбирайте из следующих образовательных программ:
Магистр может продолжить обучение в аспирантуре или ассистентуре-стажировке.
Как и на любой другой специальности, кроме профильных предметов в консерватории вас ждут и общие дисциплины. Справиться с учебной работой по любой из них могут эксперты студенческого сервиса. Они объяснят непонятную тему или помогут с подготовкой реферата, контрольной, курсовой.
Карина – противоречивая натура: любит фильмы Ларса фон Триера и песни Михаила Шуфутинского. В активе – два высших образования и тысяча прочитанных книг.
Один день из жизни студента московской консерватории
12 сентября Московская консерватория отмечает полуторавековой юбилей. Официальное ее открытие состоялось 1 сентября 1866 года, правда, для занятий первое время арендовали другое здание неподалеку. Сегодня московскую консерваторию знают во всем мире — здесь прекрасно учат, здесь расположен один из лучших мировых концертных залов.
Мы предлагаем «прогуляться» по залам и учебным корпусам Консерватории и услышать, что там происходит. Для этого нажимайте кнопку «play» в тексте.
Каждый день начинается для студента консерватории около памятника Чайковскому на «фермате». Полукруглые каменные лавочки по форме напоминают один из знаков нотописи — «фермату». В музыке в этот момент исполнитель может увеличить длительность звучания ноты на свое усмотрение, попросту сказать, «зависнуть». На фермате около Чайковского студенты делают примерно то же самое — зависают. Но потом идут в классы.
По консерватории я хожу со студенткой 4 курса Ольгой. Она музыковед, приехала учиться из Воронежа. В ней все выдает отличницу и активистку. В процессе разговора выясняется, что, помимо учебы (а теоретический факультет — один из самых сложных), она занимается общественной работой в Студенческом союзе московской консерватории. И с особым энтузиазмом рассказывает про ежегодный весенний студенческий бал, к которому студенты специально учат друг друга танцевать.
Знаменитые залы Консерватории, в которых вечером идут концерты, днем живут обычной жизнью, используются как репетиционные площадки и места для занятий. Вот и сейчас, когда мы подходим к Малому залу, там идет занятие органисток.
Ремонт консерваторским корпусам, а их всего пять, был просто необходим. Но вместе с облупленными стенами, кажется, ушла какая-то аура прошлых лет, уж слишком все пока еще стерильно и помпезно. Впрочем, в учебных коридорах все иначе, это — настоящая жизнь.
Здесь никогда не бывает тихо, но шумом это тоже не назовешь. В коридорах музыкальных учебных заведений все всегда звучит. Из классов доносятся звуки занятий, в коридорах и в пустых закутках студенты разыгрываются перед уроками.
В консерватории в разные годы преподавали и учились выдающиеся музыканты. На мемориальной доске видишь имена выпускников одного года Рахманинова и Скрябина, полвека спустя — Рихтера. Огромный список заставляет ощутить величие этого учебного заведения, как высокопарно это ни прозвучит.
Вот, к примеру, 35-й класс — обычная дверь. Оказывается, здесь когда-то преподавал Шостакович. По сей день кабинет считается композиторским. Ольга рассказывает, что композиторы — чуть ли не единственная кафедра, которая проводит заседания по традиции за длинным столом, покрытым зеленой скатертью. Правда, скатерть короче стола, и по краям торчит дерево.
В тот день, когда мы ходим по зданию, здесь занимается Юрий Евграфов — некогда сам выпускник Консерватории, а теперь композитор, хоровой дирижер и педагог. С консерваторией связано полвека его жизни. Сегодня он проводит первое занятие с первокурсницей Надеждой — она из Крыма, поступила в этом году.
Жизнь музыкантов, без преувеличения, полностью подчинена занятиям. Студенты приходят сюда рано утром, иногда еще до начала «пар» и занимаются в классах. Ольга делится проблемами: в общежитии классов для занятий немного, да и те, которые есть, с утра пораньше занимают китайские и корейские студенты. Очень упорные.
Занять класс на время перерыва между лекциями — удача. А если это класс, где из окна открывается приятный вид, то удача вдвойне. В любимом студентами кабинете на сей раз занимается скрипачка Юлия. Я прошу разрешения посмотреть из окна: внутренние дворы и крыши домов, типичный московский пейзаж. Для одних — заурядный, для других — воодушевляющий.
Музыкант не может подготовиться к экзаменам по профилирующим предметам за одну ночь. Ведь если целый семестр ты не практиковался, ночные бдения тебя не спасут. Еще одно отличие этой профессии — множество индивидуальных занятий, те особые отношения, которые складываются с педагогом.
В четвертом корпусе в цокольном этаже занимаются студенты-ударники. В огромном классе множество инструментов. Пятикурсник Вадим рассказывает, что педагог разрешает играть то, что нравится, а не только то, что нужно. И это большая удача.
Рядом с ударными — класс контрабасистов. На этом большом и вроде как второстепенном оркестровом инструменте раньше играли исключительно мужчины. В последнее время все чаще стали появляться девушки-контрабасистки. Явно увлеченный своим делом Филипп уверен, что этот инструмент ждет настоящий триумф в будущем. Просто должен появиться яркий исполнитель, который продемонстрирует сольные возможности контрабаса.
Филипп с удовольствием демонстрирует мне все возможности игры на контрабасе. Рассказывает о своей работе в Калужском симфоническом молодежном оркестре и говорит, что старается как можно чаще выступать сольно. Свой инструмент американского производства он получил когда-то от педагога в Екатеринбурге и занимается на нем уже много лет. Пытался перейти на другой, но не смог. Ведь отношения между исполнителем и инструментом — тоже особые.
В музыкантской жизни есть свои стереотипы и негласная межфакультетская иерархия. Говорят, что вокалистам голова нужна, чтобы резонировать; музыковеды представляются забитыми людьми в очках, которые целыми днями читают пыльные книги; медный духовик всегда «рубаха-парень». В беседе с Ольгой я выясняю, что все эти полушутливые штампы живы. Но мы соглашаемся, что это мало относится к реальной жизни.
Обычный день студентов-музыкантов заканчивается поздно. Многие после занятий подрабатывают: играют в оркестрах, дают частные уроки, поют в церковных хорах. Или идут на концерты. Ведь Большой зал, где днем они репетировали, вечером становится площадкой для выступлений выдающихся музыкантов. На концерт можно пройти по студенческому билету. А можно, зная особые входы и выходы, проникнуть и вовсе без билетов. Ведь для тех, кто здесь учится, Консерватория — дом родной.
Консерватория
Полезное
Смотреть что такое «Консерватория» в других словарях:
КОНСЕРВАТОРИЯ — (см. предыд. слово). Учреждение для высшего изучения музыки или пения. Словарь иностранных слов, вошедших в состав русского языка. Чудинов А.Н., 1910. КОНСЕРВАТОРИЯ новолатинск. conservatorium, фр. conservatoire, от лат. conservare, сохранять.… … Словарь иностранных слов русского языка
консерватория — конса, консерва Словарь русских синонимов. консерватория сущ., кол во синонимов: 2 • конса (2) • консерва … Словарь синонимов
КОНСЕРВАТОРИЯ — (от итальянского conservatorio), музыкальное учебное заведение (высшее, в некоторых зарубежных странах также среднее), готовящее музыкантов исполнителей, дирижеров, хормейстеров, композиторов, музыковедов. В ряде зарубежных консерваторий имеются… … Современная энциклопедия
КОНСЕРВАТОРИЯ — (от итал. conservatorio) музыкальное учебное заведение (высшее, в некоторых зарубежных странах также среднее), готовящее музыкантов исполнителей, композиторов, музыковедов. В ряде зарубежных консерваторий имеются драматические отделения. В России … Большой Энциклопедический словарь
КОНСЕРВАТОРИЯ — КОНСЕРВАТОРИЯ, консерватории, жен. (итал. conservatorio, букв. хранилище). Высшая музыкальная школа. Студент консерватории. Профессор консерватории. Кончить консерваторию. Поступить в консерваторию. Толковый словарь Ушакова. Д.Н. Ушаков. 1935… … Толковый словарь Ушакова
КОНСЕРВАТОРИЯ — КОНСЕРВАТОРИЯ, и, жен. Высшее музыкальное учебное заведение. | прил. консерваторский, ая, ое. Толковый словарь Ожегова. С.И. Ожегов, Н.Ю. Шведова. 1949 1992 … Толковый словарь Ожегова
Консерватория — имени Н. А. Римского Корсакова (Театральная площадь, 3), старейшее в СССР высшее музыкальное учебное заведение. Основано в 1862 русским музыкальным обществом по инициативе А. Г. Рубинштейна (директор в 1862 67 и 1887 91) на базе музыкальных … Санкт-Петербург (энциклопедия)
Консерватория — (ит. Conservatorio, фр. Conservatoire, нем.Conservatorium) хранилище искусства, высшее учреждение, в которомпреподается музыкальное искусство сообразно его традициям ихудожественно эстетическим требованиям. Первая К. (соnservalorio Mariadi… … Энциклопедия Брокгауза и Ефрона
Консерватория — ■ Необходимо быть абонированным в Консерваторию … Лексикон прописных истин
Консерватория — (от итальянского conservatorio), музыкальное учебное заведение (высшее, в некоторых зарубежных странах также среднее), готовящее музыкантов исполнителей, дирижеров, хормейстеров, композиторов, музыковедов. В ряде зарубежных консерваторий имеются… … Иллюстрированный энциклопедический словарь
Консерватория — Санкт Петербургская государственная консерватория имени Н. А. Римского Корсакова: современный вид … Википедия
