Контемп и модерн, в чем их отличие?
И jazz modern, и contemporary являются современными танцами, которые отличаются своими хореографическими постановками. Оба созданы в прошлом столетии. Хотя в основу танцевальных направлений положена классическая хореография, контемп и модерн стали своеобразным протестом против канонических уставов балета. Благодаря этому, есть простор для импровизации.
Особенности джаз модерна и контемпа
Техника используемая в танце контемпорари, предполагает релакс и изолирование отдельных частей человеческого тела. Определенных правил, говорящих о верных его положениях, не существуют. Контемп характеризуется партером, прыжками, перекатами и головокружительными опусканиями.
Танец jazz modern создавался на мотивах исходящих из модерна и джаза. Отличается свободой танцевальных движений, их легкостью, чувствами человека и импровизацией. Его уникальность в том, что он стал объединенным воплощением различных стилей современности. Движения в этом танце приближаются к партеру, чем он и отличается от балета, в котором хореография возвышается.
Объединение контемпа и джаз модерна в одно целое
Оба танцевальных направления, то есть контемп и модерн, предоставляют каждому хореографу возможности перестановки любой техники под свои устремления и демонстрации собственных манер. Сегодня эти танцы находят прекрасное сочетание между собой, вставляя компоненты джаз фанка, хип хопа и разных стилей. В них чрезвычайно значимое место занимают партнерство и импровизация. Они становятся популярными в различных уголках нашей страны. Большинство это города, среди которых, несомненно, и Львов, становятся центрами популяризации современных танцевальных направлений.
Изучение джаз модерна и контемпорари начинается с освоения движений, составляющих их базу. От вас требуется изучение релакса, релиза, правельности исполнения позиций шагов и изоляции частей тела. Популярны в новых танцах динамичные прыжки и резкие опускания. Постановки в ряде случаев заключаются в импровизациях, поскольку они лучшим образом повествуют о переживаниях людей в каждую минуту.
Цены на занятия во Львове как с джаз модерна так и с контемпа одинаковые, начиная от 350 грн. за 8 занятий в месяц.
Якщо ви дочитали до кінця і Вам сподобалось, ставте лайк❤ і підписуйтесь на наші соціальні мережі, далі буде ще багато цікавого.
Танец как философия: модерн и contemporary
Классика прекрасна. Особенно в балете. Но её проблема в статичности и незыблемости.
Другое дело – современный балет: яркий, живой, динамичный. Он впитывает в себя окружающую жизнь, её манеры и ритмы, и конвертирует их в новую пластику.
Модерн
В основном, современный танец направлен на выражение внутреннего противоречия человека. И это одна из причин, по которой у современного танца нет единого «лица». Модерн – настолько широкое и растянутое понятие, что никогда нельзя сказать о нём что-то конкретное. Сколько школ, столько и практик, техник, вариаций. А их много. Приобретая опыт в одной танцевальной труппе у одного хореографа, можно легко не вписаться затем в другую.
Современный балет ведёт свою историю ещё с начала XX века. Классические балетные традиции, созданные и отточенные в России, не пополнялись новыми техниками, но последние больше не отражали бушующую вокруг жизнь. Этот кризис и породил модерн – свободный танец, как новая форма философии.
Танцоры современности отказываются от пачек, предпочитая удлинённые платья (для утончённости образа), от сложного выворота ног, высоких прыжков. Многие выступают босиком. Одна из важных черт танца – акцент, сместившийся с техники к пластике. Большое внимание уделяется форме фигур, графике, ракурсу исполнения и ритму.
Французский теоретик сценического движения Франсуа Дельсарт ещё в 1830-х годах изучал связь голоса, жеста и эмоции. Он считал, что правдиво передать все нюансы человеческих переживаний может только жест, лишённый условности и стилизации. Его ученица Женевьева Стебан впоследствии преподавала это на курсах Айседоре Дункан, которая и стала предтечей модерна. Дункан также написала книгу «Танец будущего», в которой подробно изложила свои взгляды, основанные на греческой свободе форм. «Когда я танцую босая по земле, я принимаю греческие позы, так как греческие позы как раз и являются естественными положениями на нашей планете».
Само слово «модерн» зародилось в США в попытке дать обозначение танцу, не соответствующему классическим канонам. К его формированию приложили руку такие мастера, как Марта Грэм, Дорис Хамфрри, Мерс Каннингхем, Пина Бауш и многие другие талантливые хореографы. Все они основали свои школы и танцевальные направления. Они могут сильно отличаться друг от друга по технике исполнения.
Самой первой школой модерна стала «Дэнишоу». Её в 1915 году открыли американские хореографы Рут Сен Дени и Тэд Шоун. Они отрицали академический классический танец, но рассматривали её, как неплохой тренинг для танцоров.
Все основные понятия и положения, связанные с современным танцем, созданы американками Ханьей Хольм, Дорис Хамфри и американцем Чарльзом Вейдманом. Немалый вклад внесли и их европейские коллеги Рудольф Штайнер, Эмиль Жак Далькроз и Рудольф фон Лабан. Им принадлежат основы «эвритмии», «эуритмики» и «экспрессивного танца».
К теоретикам присоединились практики. Курт Йосс объединяет классический танец с выразительностью и пантомимой. Мэри Вигман исследует эмоции, стараясь передать через танец страх, отчаянье и боль. Марта Грэм создала технику «усилия» и «расслабления», которой сейчас пользуются повсеместно.
Любым техникам танца модерн присуще использование гравитации, работа с телом, они не стремятся скрыть усилия в движениях, нарушают вертикальную ось держания тела, фокусируя внимание на его центре. Несмотря на это, построение танца основано на визуальном восприятии: всё гармонично, движения перетекают одно в другое. При этом они демонстрируют внутреннее состояние человека, олицетворяют какую-то идею и напрямую связаны с музыкой.
Конечно, модерн со свойственной ему изменчивостью не мог долго оставаться в одних рамках, даже имея несколько школ. В 50-е годы он трансформируется в пост-модерн. Спектакли постепенно «выходили» за пределы зала: на улицы, в парки, даже на крыши. Некоторые хореографы отказывались от музыки, оставляя только ударные для ритма или шумы. В это время Стив Пэкстон являет миру контактную импровизацию. Пост-модерн взял курс на простоту движений и красоту маленьких вещей.
Самые яркие представители постмодерна – Борис Эйфман и Морис Бежар. Их работы ассоциативны и импровизационны. Их манифест сводит на нет все костюмы, сюжеты и другую «показуху», которая лишь скрывает чистое, необработанное движение. Вот только отсутствие костюмов и декораций не особо привлекало зрителя, поэтому со временем им пришлось вернуться, хотя бы частично.
«Если танцор стремится показать, что гравитации нет, то это балет. Если танцор стремится показать, что гравитация его гнетет, то это модерн.» Том Парк
Контемпорари
Контемпорари предполагает движения, олицетворяющие сокровенные мысли и чувства танцующего. Он представляет собой синтез танцевальной культуры Запада (модерн, классический танец, джаз) и танцы Востока (йога, цигун, тай цзи, цюань).
Способность заглянуть в душу, познать себя, скопить эмоции и мысли и представить их зрителю роднит контемпорари с йогой. Поэтому одна из основ танца – правильное дыхание, осознание своего тела и веса.
Контемпорари строится на движениях в партере (работа с полом), технике расслабления и растяжках. Ни рост, ни вес, ни телосложение танцоров здесь не имеет значения, так как он строится на исследовании человеческого тела. Для этого направления характерны чередование напряжённых мышц с неожиданным расслаблением, внезапные остановки, падения, подъёмы и балансирование. Исполнителей как будто «прибивает» к полу, но при этом не теряют лёгкости и грациозности.
ЧЕМ ОТЛИЧАЕТСЯ ДЖАЗ МОДЕРН ОТ КОНТЕМПОРАРИ
Лучшие танцы. Гленн Эджертон (художественный руководитель Hubbard Street Dance, Chicago) «Между двумя этими жанрами нет четкого различия. Я думаю, что все это лишь логическое развитие и продолжение классического балета. Хотя, конечно, существуют и определенные коннотации, связанные с термином „контемпорари“.
По моему мнению, контемпорари свойственно больше форм и линий классицизма, а модерн — более приземлен и передает ощущение силы тяжести. Использование тела и использование веса также определяет стиль. Если взять классическую пьесу на пуантах, то в тот момент, когда исполнитель сходит с пуантов и смещает себя с баланса, это будет признано как контемпорари балет.
Чем отличается джаз модерн от контемпорари
Каждое новое поколение отрицает достижения предыдущего поколения, зачастую меняя лишь названия и формулировки. Вероятно следующим стилем будет post-contemporary dance. Мне уже приходилось слышать новую формулировку: Пост-пост-постмодернисты называют себя Independents. Когда мы говорим о наследии Грэхэм и ее работах, принято называть ее „классикой модерн танца“». Бенуа-свен Пуффер (художественный руководитель Cedar Lake Contemporary Ballet, New-York) «Для меня „контемпорари“ значит „то, что происходит сегодня, сейчас“.
Контемпорари — это в большей степени термин, определяющий нечто, происходящее в настоящем, но в него интегрировано очень много всего — от модерна до классики. У разных поколений — разные стили.» Бренда Вей (художественный руководитель и основатель ODC\Dance, San-Francisco) «Танец модерн был озабочен театральной презентацией самого себя и изобретением новой лексической выразительности в первой половине 20 века. Он стоял в полной оппозиции к эстетике красоты, на которой базировался классический балет и оперировал абстрактно-ссылочными образами. И сейчас есть много хореографов, которые работают с этими переменными, но это можно сравнить с работой внутри ограниченной формы сонета или новеллы. Контемпорари предполагает более плюралистическую эстетику и резонирует с подлинными региональными диалектами — реальные люди, реальные движения. Этот термин кажется более широким и охватывающим, создающим пространство для всего — от концептуальных исследований в специфических местах (site-specific) до высокотехничного исполнительского танца.» Алекс Кэтли (хореограф и создатель The Foundry, San-Francisco) «Я занимаюсь контемпорари — этот танец, интересы которого обращаются к ретрансляции сегодняшней культуры.
Искусство движется по кругу — Грэхэм, Каннингем, Тейлор, Форсайт, Бауш и в какой-то момент кристаллизуется, когда кто-то поворачивает его в другое направление. Мы сейчас находимся только в младенческом возрасте, наблюдая, как эта яркая атлетическая форма танца, увиденная на ТВ, в конце концов выльется в в прекрасный художественный танец.» Патрик Корбин (художественный руководитель CorbinDances, New-York) «Для меня Модерн — это техника, которая родилась в Денишоун. Контемпорари — это все, что угодно, что может вдохновлять в современном искусстве, архитектуре и то, как ты это обрабатываешь, читаешь и развиваешь движение в каждый момент времени.
Все эти ярлыки обычно появляются, когда обращают взгляд в прошлое, или уже после того, как развился и закрепился стиль или техника. Все еще нет ни одной настоящей школы техники контемпорари, никто не обозначен, как лидер, который постоянно развивает технику, которую ты можешь взять и сказать «это контемпорари денс и его будут изучать следующие поколения танцоров.» Рей Липер (директор Nuvo Dance Convention, хореограф SYTYCD, Los Angeles) «Contemporary — это нечто сегодняшнее. Хоть говоря контемпорари, мы больше имеем в виду стиль, все же он имеет корни в технике, потому что это смесь нескольких техник — балет, джаз, модерн. Ноя бы не хотел, чтобы на меня повесили ярлык хореограф contemporary jazz. Я вдохновляюсь музыкой или концепцией, которые я стремлюсь реализовать в движении. Если бы люди действительно знали откуда пришел контемпорари, мы бы не были столь поспешны в том, чтобы называть стилем „контемпорари“ то, что на самом деле является контемпорари джазом или контемпорари балет.» Дженифер Арчибальд (создатель и директор Arch DANCE, также преподает hip-hop и contemporary jazz в Dance New Amsterdam, New York) Контемпорари — это коллекция методов, которые развились из модерн и постмодерн танца.
Это также некоторые неканонизированные техники, которые мы учим чтобы добавить личной экспрессии и выразительности. Если модерн двигался против основ балета, то контемпорари двигается против основ классического модерна. Контемпорари — это не техника, это жанр, который ассоциируется с философией и исследованием различных естественных энергий и эмоций. С одной стороны — телесная выразительность, которая присутствует сегодня в танце, и с другой — духовность движений контемпорари, которая часто бывает утеряна новым поколением в этом хаосе различных методов.» Мия Майклз (хореограф SYTYCD а также поп-звезд и танцевальных компаний) Я, конечно, несу некоторую индивидуальную ответственность за то, что SYTYCD ввел в такой широкий обиход термин «contemporary». Когда мы только начали делать шоу, Найджел Литгоу называл это «лирикл».
Я бы очень хотела увидеть и дождаться появления этих новых легенд — таких как Фосси, Робинс, Грэхэм — и я думаю они появятся.
Смотрите также
ЧЕМ ОТЛИЧАЕТСЯ КОНТЕМП ОТ ДЖАЗ МОДЕРНА
Джаз-модерн-контемп? Около года назад попробовала современное направление танца – джаз-модерн. Очень и очень понравилось! Поскольку в большинстве…
Лучшие танцы. Гленн Эджертон (художественный руководитель Hubbard Street Dance, Chicago) «Между двумя этими жанрами нет четкого различия. Я думаю, что…
Jazz Modern обучение: Джаз Модерн в Москве. Танец импульса… Свободен и гармоничен. Эмоционально богат. Подкупает искренностью и кажущейся простотой. Его…
Джаз модерн в Москве. м Белорусская, САО, Беговой район, Ленинградский просп., 12. Фитнес и аэробика, единоборства, танцы, восточные практики. «Школа…
Джаз модерн в Москве. О джаз-модерне. Основоположницей танца принято считать Айседору Дункан, сломавшую и перевернувшую в свое время представление о…
LiveInternetLiveInternet
—Поиск по дневнику
—Подписка по e-mail
—Постоянные читатели
—Статистика
В переводе с английского языка слова modern dance и contemporary dance обозначают «современный танец» и различие между значениями этих слов не всегда очевидно. Тем не менее, все становится понятным, если помнить о том, что одной из характеристик контемпорари арт является смешение используемых техник и материалов, как из визуального искусства, так и из музыки или архитектуры.
Различие между контемпорари и танцем модерн состоит в том, что в контемпорари не используется какая-либо конкретная, определенная техника для того, чтобы найти свой уникальный стиль. Хореографы танца модерн «создали» свои техники, каждая из которых обладает собственной лексикой, языком и стилем, характерными только для их собственной хореографии. Танцоры контемпорари, с другой стороны, сейчас сталкиваются с бесконечным разнообразием жанров и техник, и именно из этой разнородности они могут создавать свои собственные композиции.
Вот наиболее широко используемые в Европе техники модерна:
1999 Марта Грехем, основана на сжатии и освобождении таза.
2000 Хосе Лимон, работа с весом и гравитацией.
2001 Алвин Николас, гибкость и выразительность тела.
2002 Курт Йосс – Зигурт Лэдэр, динамика и экспрессия в движении.
2003 Рудольф Лабан, анализ и исследование пространства.
2004 Эмиль Жак-Далькроз, ритмика и «музыка и движение».
В свете недавних тенденций развития техник контемпорари, которые имеют место в США, становится ясно, что танцоры сегодня больше не могут обходиться только классической школой или школой модерн, более того, они все чаще прибегают к самым разнообразным техникам, например, к восточным практикам, таким как йога, тай цзи цюань, айкидо и буто. Анатомическая работа, кинесиология (наука о движении тела), расслабление, техника Александера, физиология движения, контактная импровизация, работа с вокалом.
Итак, поклонникам современного танца можно посоветовать: будьте любознательны, поскольку ваша будущая способность овладевать различными жанрами, которые используются в профессиональном контексте, будет зависеть от множества техник, изученных вами уже сейчас.
maxxbay
maxxbay Обо всех и обо всем
Многие уверены, что стили модерн и контемпорари в интерьере — одно и то же. Тем более, что в английском языке слова «modern» и «contemporary» действительно имеют одинаковое значение — «современный». Однако, в дизайне интерьера между этими словами стоит существенная разница. Разберемся.
Главное правило — модерн относится к ушедшей эре, а контемпорари — к настоящему времени. Наиболее значимая пора для расцвета первого — 1950-е и 1960-е года, хотя ар-деко 20-х годов ХХ века и все вплоть до 1970-х также может быть рассмотрено как модерн.
Второй же из рассматриваемых нами стилей полностью относится к современности, не отражая никакую из ушедших исторических эпох. Это направление являет собой решение, удовлетворяющее потребности комфорта, функциональности, простоты и технологичности.
Итак, рассмотрим основные различия модерна и контемпорари.
Материалы
В модерне преобладают природные материалы. Деревянные элементы и декор, вдохновленный природой, являются неотъемлемой частью. Упор делается именно на натуральную составляющую.
В контемпорари акцент ставится на современные материалы. Стекло, сталь, бетон и фарфор — наиболее популярны для этого стиля. Но это не значит, что от дерева, камня и прочих натуральных материалов нужно отказаться. Напротив, природные поверхности и ткани часто используются для создания более домашней и уютной обстановки.
Цветовая палитра
Модерн предполагает большое разнообразие естественных оттенков: ржавчина, бирюза, коричневый, оливково-зеленый.
В контемпорари важную роль играет привязка к более строгой палитре — черный, оттенки серого и коричневого, белый. Добавление цвета приветствуется, но чаще в виде яркого акцента.
Линии и формы
Модерн предполагает мягкие, округлые линии и формы, вдохновленные растительными мотивами. Главная идея — природа с ее витиеватыми формами и натуральными красками.
Современный же стиль использует прямые, графичные линии и минималистичные формы. Витиеватость заменяется функциональностью и простотой.
Итак, модерн — это дуновение ушедшей эпохи в лучших ее проявлениях, а контемпорари — это роскошная простота наших дней. Какой стиль выбрали бы вы?
Источник
