ковер савонери что это

Французские ковры: ковры мануфактур Савонери и Обюссон

История французских ковров простирается на три столетия и начинается с правления Генриха IV Великого. Еще в 1536 Франция установила дипломатические и торговые отношения с Османской империей, и французы стали падкими на восточный стиль, а именно на мебель и ковры. Это и стало толчком для создания известных на весь мир марок французских ковров.

История и особенности дизайна ковра Савонери

Генрих Великий понимал, что каждый восточный ковер обходился казне очень дорого, поэтому обязал Пьера Дюпона и ткача Симона Лурда заняться производством ворсовых ковров в мастерской Лувра, исключительно для королевского двора.

Дело расширялось и в 1627 Луи XIII, сын Генрих Великого, распорядился открыть новую фабрику в помещении мыловаренной мануфактуры. Ковры, которые ткали здесь стали называться Савонери (от франц. Savon – мыло, Savonnerie – мыловарня). Хотя первоначально дизайн этих ковров подрожал дизайну классических восточных ковров, очень быстро возник новый французский стиль, в котором переплелись такие элементы из стилей барокко, рококо, неоклассики, как: гербовые и цветочные медальоны, барочные и пышные цветочные орнаменты. Они намного больше подходили убранствам французских дворцов Лувру, Тюильри и позднее Версалю.

Ткали французские ковры Савонери из шерсти с вкраплениями шелка, используя симметричный узел, при этом средняя плотность ковра составляла приблизительно 140 тыс. узлов на метр квадратный. Одному мастеру приходилось работать целый год, чтобы сплести приблизительно 3 кв. м. ковра с более простым рисунком, намного больше времени уходило на сложные узоры.

Первые дизайны ковров Савонери во Франции были разработаны под руководством Симона Лурде. Они обильно украшены цветами, часто в вазах и корзинах, на темно синем или коричневом фоне с четкими темными бордюром (тонкой рамкой, которая обрамляет весь ковёр).

Самыми известными коврами Савонери являются ковры из серии, сделанной для Большой Галереи и Аполлоновой галереи в Лувре с 1665 по 1685. Эти 105 шедевров, сделанные под руководством Шарля Лебрёна (руководителя Королевской академии живописи и скульптуры и Мануфактуры Гобеленов), так и не были установлены на предполагаемые места, поскольку Луи XIV переехал со своим двором в Версаль. Их дизайн совмещает в себе листья аканта, архитектурные обрамления, мифологические сценки с регалиями королевской власти Луи XIV.

В 1683 году был издан указан о запрете импорта восточных ковров, что послужило хорошим толчком для развития не только мастерской Савонери, но и нескольким независимым французским производителям ковров. В 18 столетии были предприняты попытки обновить устарелый дизайн. С 1715 по 1750 орнаменты разрабатывал придворный дизайнер Пьер-Жосс Перро, он внедрил элементы рококо, осветлил фон, добавил цветочные гирлянды, центральные розетки, изображение ракушек. Самой знаменитой его работой является ковер в тронном зале Версаля.

Под патронатом Наполеона в 1805 году было заказано производство ковров Савонери в стиле ампир, дизайн разработали Персье и Фонтен, но это не помогло компании, упадок которой начался после Французской революции. В 1826 году мануфактура переехала обратно в Лувр и была объединена с мануфактурой Гобеленов.

Роскошные французские ковры Обюссон

Вдохновленные дизайном ковров Перро в стиле рококо независимые ткачи шпалерных мануфактур в Обюссоне и Бове тоже начали заниматься изготовлением ковров. Хотя они также плели узелковые ковры, большей популярностью пользовались коврики, выполненные в технике гладкого плетения.

Первые станки в Обюссоне появились еще в 13 столетии с фламандскими переселенцами, но безумно популярны ковры, произведенные в Обюссоне, стали лишь в начале 19 столетия. В те времена только король Франции мог иметь (очень редко продавать или дарить) ковер Савонери, за производством которого следили придворные художники и ткачи. Ковры из Обюссона, копируя дизайн ковров Савонери, стали доступными для каждого, кто мог его себе позволить, то есть высший класс и аристократия всей западной Европы, они стоили меньше чем продукция мануфактуры Гобеленов в Париже.

В дизайне ковров использовалась нейтральная пастельная палитра, доминирующими оттенками фона были кремовый, цвет слоновой кости или светло коричневый. Из античности использовали изображение лозы и свитков, большая часть поля была чистая, изображения располагались в центре (своеобразный медальон) и по краям (бордюр). Ковры плелись с натурилистичскими цветочными узорами, гербами, геральдическими элементами и фресками, которые можно было увидеть на потолке помещения, в которое предназначался ковер. Обюссонские ковры очень тонкие и имеют простой дизайн.

Оригинальным обюссонским ковром может считаться только тот, который был произведен до 1870 г., так как в этом году прекратилось производство ковров в мануфактуре Обюссон.

Французские ковры на протяжении 17 и 18 столетий были самыми популярными коврами в Европе и оказали большое влияние на Испанских производителей ковров 18 и 19 столетий.

В 20 столетии дизайн ковров оставил позади цветочные элементы стиля рококо в пользу абстрактных ковров, вдохновленных работами французских кубистов и Василия Кандинского. Французское ковроделие продолжило развиваться и в 20 столетии, отражая влияние стилей модерн и баухауз, арт деко. Пионер модерна Ле Корбюзье популяризировал минималистические берберские ковры из Северной Африки.

Сейчас все еще можно стать обладателем французского ковра с классическими дизайнами Савонери или Обюссон, так как их продолжают копировать производители ковров из Китая, Индии и Пакистана.

Источник

КОВРЫ САВОНЕРИ

Именитые ковры Савонери (Savonnerie) ведут свою историю с 17 века, когда образовалась одна из самых престижных в мире мануфактур во Франции. Решающую роль в создании этой марки сыграл Генрих IV, который обязал Пьера Дюпона и Симона Лурда открыть собственное производство ковровых изделий в помещениях Лувра, поскольку поставка ковров с Востока была непомерно дорога для французской казны. Ковры Савонери украшали Лувр и Версаль и являлись самыми изысканными подарками от короля.

На создание индивидуального стиля оказали влияния классические восточные узоры и орнаменты, к которым со временем добавились элементы французского стиля: роскошного барокко, изысканного рококо и Ренессанса, а также эстетики классицизма. Дизайны этих ковровых изделий наполнены богатыми цветочными орнаментами и композициями в виде виньеток, букетов и венков, геральдическими медальонами, символикой правящего дома, гербами и Бурбонской лилией.

Савонери изготавливались преимущественно из шерсти с добавлением натурального шелка, который подчеркивал красоту сложно детализированного рисунка классического ковра. На создание эскиза уходило несколько месяцев, в производстве использовалось от 200 до 450 цветов и оттенков. В цветовом решении преобладали темно-синие, бордовые, коричневые, черные оттенки.

Эскизы ковров Savonnerie создавали известные архитекторы того времени, такие как, Шарль Леблен. Художник и скульптор, именно под его руководством декорировался Версаль и Лувр. Его творению принадлежит классический стиль Савонери, в котором преобладали цветочные мотивы и сцены античной мифологии. Шедевры, созданные Шарлем Лебленом, и по сей день украшают залы Большой Галереи Лувра. Еще одним знаменитым художником Савонери стал Пьер-Жосс Перро, который внес элементы французского стиля рококо, внедрил цветочные элементы, осветлил фон и добавил стилизованные ракушки. Самая известная его работа – ковер, украшающий тронный зал в Версале.

Упадок после Французской Революции повлиял и на ковровую фабрику Savonnerie, она переезжает обратно в Лувр и объединяется с Национальной Мануфактурой Гобеленов. Так закончилась история этой марки, но и по сей день ковры Савонери считаются предметами искусства, являются коллекционными ценностями и представлены не только во Франции, но и других известных музеях мира.

Купить ковры Савонери

И сегодня ковры в стиле Савонери являются символом роскоши и богатства. Такие ковры создаются как узелковыми, так и набивными техниками и вносят в интерьер атмосферу изысканности и королевского стиля. Студия Carpet PLAZA предлагает Вам не просто купить ковровое изделие в стиле Савоннери, но заказать индивидуальный дизайн ковра. Это означает, что эскиз будет разработан специально для Вашего интерьера и будет согласован с другими предметами декора. Такие изделия создаются для настоящих ценителей неповторимых и изысканных вещей. Ваш ковер на заказ может быть изготовлен из новозеландской шерсти или натурального шелка. Если у кого-то из Вашей семьи аллергия на натуральные волокна шерсти, то мы также сможем предложить Вам производство из высококачественного мягкого акрила. Прекрасная техника ручного исполнения, скульптурная выстрижка ворса, необычные формы и неограниченные размеры позволят нам создать для Вас индивидуальный шедевр коврового искусства.

Утонченность и роскошь ковров в стиле Савонери подчеркнет декораторское решение интерьера и станет символом изысканного вкуса хозяев дома. Посмотрите дизайнерские ковры на заказ из портфолио студии Carpet PLAZA, выполненные на заказ для наших клиентов, уверены, что они вдохновят Вас на создание собственного шедевра!

Источник

Ковры из Обюссона

Исключительное право ступать на восточные ковры, которые обходились государственной казне в круглую сумму, было только у членов королевской семьи и редких приближенных. Любовь к коврам оказалась дорогим удовольствием, но отказаться от символа роскоши король Франции уже не мог. Да и не хотел, уж больно красиво и элегантно выглядели интерьеры королевских дворцов и соборов с изысканными коврами на полах и гобеленами на стенах.

И потому Генрих Великий дал указание создать при Лувре ковровую мастерскую. С нее и началась история французского ковроткачества. Однако изделия, производимые при дворе, были недоступны даже придворным и богатым дворянам — ковры ткали только для короля.

В 1683 году был введен запрет на ввоз восточных ковров, и оказалось, что во Франции есть независимые мануфактуры, готовые развивать отрасль, да еще и продавать свою продукцию за вменяемые деньги аристократам и богатым буржуа.

Одно из таких предприятий находилось в Обюссоне, куда еще в XIII веке переселились фламандцы вместе с ткацкими станками и организовали изготовление шпалер. Постепенно они переориентировались на производство ковров и достигли в этом деле необычного мастерства. Заслуженная награда за такие усилия — признание Обюссона в 1743 году центром французского ковроткачества.

Обюссонские мастера копировали дизайн королевской мануфактуры Савонери. Изделия выполняли преимущественно в стиле рококо, барокко и неоклассицизм, ведь восточные мотивы диссонировали с интерьерами французских особняков.

Как делали ковры: в центре располагали изображение, а по краям выплетали своеобразный бордюр, оставляя большую часть полотна чистой. Из орнаментов пользовались популярностью пышные цветочные гирлянды, виноградная лоза, свитки. Чтобы ковер гармонировал с интерьером, в его узоре повторяли отдельные детали из отделки потолка — гербы, геральдические элементы, фрески.

И если ранние обюссонские ковры окрашивали, копируя восточную манеру, в яркие и насыщенные цвета, то со временем палитра приобрела нейтральность. Орнаменты стали выдерживать в приятной пастели, а основной фон — в благородном кремовом, в светло-коричневых оттенках или в цвете слоновой кости.

Коллекционерам стоит знать, что производство на мануфактуре Обюссона остановилось в 1870 году. Только ковры, изготовленные до этого года, считаются оригинальными. Дизайн и технологию производства обюссонских ковров переняли мастера из Китая, Пакистана и Индии, однако это уже «не тот» Обюссон.

Источник

Ковры королей. Детали в интерьере

Каждый интерьер насыщен различными деталями, тщательно подобранными друг к другу. Все элементы составляют единую композицию и являются неотъемлемой частью помещения. Во всяком случае, такое впечатление должен производить интерьер, над которым работали специалисты в области дизайна. В рубрике “Детали в интерьере” мы расскажем, на что стоит обратить внимание при организации и декорировании жилого пространства; чем одни предметы интерьера отличаются о других; какой текстиль лучше подойдёт в зависимости от общего стилевого решения.

Сегодня речь пойдет о коврах, без которых ещё совсем недавно не могла обойтись ни одна семья. Ковры всегда считались символами тепла, уюта и достатка в доме. Некоторые изделия – предметы искусства, образцы кропотливого ручного труда.

Несмотря на вышеперечисленное, те, кто вырос в классическом советском интерьере (когда в каждой жилой комнате обязательно один ковёр лежал на полу, другой висел на стене, а третий украшал диван), стали совсем отказываться от этого предмета декора. В интернете блуждают фото, после которых с содроганием думаешь о приобретении данной роскоши. Но сегодня мы можем позволить себе подобрать изделие на любой вкус, и это будет красивое и продуманное дополнение к интерьеру. Настоящие ценители классики, знающие толк в искусстве, выделяют французский класс. Поэтому поговорим об изысканных и утончённых французских коврах, достойных королевских особ. Разберёмся в отличиях обюссонов от савонери.

Франция славится своими коврами: савонери и обюссонами. Первые получили название по мануфактуре Савонери, открытой в начале XVII века по инициативе короля Генриха IV. Сначала она работала при Лувре, но затем была перенесена на окраину Парижа, в здание бывшей мыловарни. Отсюда и название предприятия: savon – по-французски “мыло”. Сейчас эта «окраина» – район Трокадеро в 16 округе с самым лучшим видом на Эйфелеву башню и Марсово поле. Мануфактурой руководил Пьер Дюпон, “мастер турецких и левантийских фасонов”, как значилось в его табели о рангах. Впоследствии в дело вошел Симон Лурде, “ткач из Шайо”. Они изучили восточные ковры и начали делать подобные, используя декор в стиле Ренессанса: пышные цветочные гирлянды, виньетки, картуши, имитацию руста. После того как при Людовике XIV савонери стали обязательным элементом оформления королевских дворцов – Лувра и особенно Версаля, мануфактура также стала включать лилию – символ правящего дома Бурбонов.

Савонери – парадные ковры, они всегда отличались яркими расцветками и сложным орнаментом. Рисунки для них создавали именитые и обласканные двором архитекторы. Например, при Людовике XIV Шарль Лебрен, декоратор Лувра и Версаля – главный законодатель мод во второй половине XVII столетия. Он был также живописцем и талантливым администратором, возглавляя подведомственные художественные учреждения, относящиеся к казне. Именно он создал классический орнамент савонери с цветочным декором и сценками из античной мифологии. Самые известные его работы и самые известные савонери – ковры для Большой галереи Лувра. Классикой савонери также считаются произведения Пьера-Жосса Перро (эпоха Людовика XV) и Мишеля-Брюно Белланже, протеже Марии-Антуанетты.

Любимые архитекторы Наполеона Персье и Фонтен также разрабатывали рисунки для савонери, опираясь на наследие Лебрена. Их произведения были еще более пышными и броскими. Свой вклад внес и Эжен Эммануэль Виолле-ле-Дюк – главный реставратор и один из самых значительных французских архитекторов XIX века. Его савонери – в неоготическом духе, напоминающие средневековые гобелены.

География савонери расширялась. Так, уже в середине XVIII века своя мануфактура по их производству открылась в английском Фулхеме. Затем появились бельгийские и немецкие компании.

Обюссоны происходят из одноименного городка на юго-западе Франции в регионе Лимузен (320 километров от Парижа). Здесь издавна делали фарфор (в Лиможе) и ткали гобелены. В середине XVIII века местные власти решили использовать накопленные веками знания и открыли ковровую мануфактуру. Вскоре она стала частным предприятием, при этом весьма успешным, вследствие чего появились другие, более мелкие. Дело расширялось. Обюссоны вошли в моду в начале XIX века вместе с макраме и вышивкой, с которыми они прекрасно сочетались. Они стоили дорого, но дешевле, чем савонери. Их покупали модники и буржуа. Мастера из Обюссона также начали копировать савонери и продавать их за меньшие деньги, чем оригиналы.

В отличие от савонери, обюссоны всегда были стилистически более разнообразными. Если изначально это был сдержанный ампирный декор с архитектурными мотивами, отсылающими к античности, то в XX веке рисунки для них придумывали уже Пикассо и Брак. Хотя традиционный обюссон, вернее то, что мы обычно подразумеваем, называя так тот или иной ковер, содержит сложный, изысканный цветочный орнамент.

Разница между савонери и обюссонами не только в стиле, но и в технике исполнения. Савонери изначально были европейской версией восточного ворсового ковра. Они ткались из шерсти, шелка и драгоценных нитей турецким или двойным узлом (при плотности узла 140000 на кв.м.) с высотой ворсинок 2-3 сантиметра и длиной 5-6 сантиметров. Современные савонери ткут вручную, как в старину, или изготавливают на тафтинговых машинах, если нужно закрыть большую площадь. Их делают обрезными, за счет чего можно выбирать высоту ворса.

Обюссоны же стали продолжением европейской традиции изготовления гобеленов. Не случайно они появились в регионе, издавна специализировавшемся на последних. Они выполнялись в технике гладкого плетения, ее также называют шпалерной, для этого использовались вертикальные станки. Ковры получались тоньше и легче.

Антикварные савонери можно найти в парижской галерее Perrin Antiquaires. Так, сейчас у них выставлен на продажу оригинал начала XVIII века 3 на 2, 5 метра с аллегорическим изображением Весны. Известный нью-йоркский дилер Дорис Лесли Блау – владелица одноименной галереи – продает как старинные савонери, так и современные реплики, которые выполняются на заказ частными мастерами. Один из самых уважаемых современных мастеров савонери – француз Филипп Хекуе. Он в совершенстве овладел техникой и созданием рисунка в стиле французских Людовиков. Среди современных компаний с массовым производством своим качеством выделяются савонери американской марки Safavieh.

Большие коллекции антикварных обюссонов – у нью-йоркской галереи Nazmiyal Collection и парижской Galerie Girard. В Москве их можно найти в галерее Boccara. Аутентичные современные обюссоны прекрасного качества выпускает мануфактура Les Ateliers d’Aubusson. У них есть как классические, так и дизайнерские модели с необычными, эпатажными рисунками. Традиционные обюссоны выпускают также исторический американский бренд Stark, ломбардийцы Tisca и венецианцы Boralevi. Уникальные образцы ручной работы есть у немцев Casador.

Источник