«Я часто слышу: „Что это за работа такая?!“»: сколько зарабатывает дизайнер игрушек
В Москве
Героиня этого выпуска училась на экономиста и мечтала о «серьезной» работе, но в итоге посвятила себя куклам, чего всегда немного стеснялась. Она рассказала, кто покупает авторские игрушки и почему они стоят дорого, чем интересны коллабы и почему нельзя просто взять и скопировать чужой стиль, как создавать высокохудожественные образы, не умея рисовать, и почему ее обвиняют в служении дьяволу.
Это история читателя из Сообщества Т—Ж. Редакция задала вопросы, бережно отредактировала и оформила по стандартам журнала.
Выбор профессии
Я начала делать игрушки еще в три года. В школе я научилась шить. На кружке мягкой игрушки мы делали чебурашку, котят, собачек. В 1998—2000 годах с материалами было туго, шили из того, что нам доставала учительница. Это был даже не искусственный мех, а просто какая-то рандомная ткань а-ля кусок обивки дивана или старые шторы. Мне просто повезло, что я попала к учительнице-энтузиасту, ее ничто не останавливало. Еще она вела кружки оригами, бисероплетения, макраме — я ходила на все.
В подростковом возрасте мне нравились куклы Pullip, Momoko, Blythe, Luts. Я увидела буквально несколько авторских игрушек на сайте для творческих людей Deviantart — кукол trouble_night, Bellz, Amanda Louise Spayd и кого-то из японцев — и поняла, что нужно попробовать. Училась сама, дома на коленке. Сначала пыталась найти хоть что-то похожее на уроки в книжных магазинах, в интернете, но ничего не было, или это были какие-то очень короткие инструкции в фотографиях. Тем более не было никаких мастер-классов.
Только позже, когда стала участвовать в выставках, я узнала, что есть, например, «Куклы-ру» или Школа авторской куклы в Санкт-Петербурге. Но было уже поздно: я придумала свои техники и привыкла сама их изобретать. Если не считать экспериментов с шарнирными куклами и полностью сшитыми тедди, то в основном это были куклы в смешанной технике из разных материалов: тканей, красок, полимеров. Один раз скопировала стиль и технику другой художницы, и мы с ней это обсудили. Ни до, ни после не пыталась ни за кем повторять, делала только свои уникальные игрушки. Рисунку нигде не училась, кроме одного семестра в Scream School, но я очень плохо рисовала, и из этого ничего не вышло.
Тогда даже одна продажа в офлайн-магазине была событием.
С красным дипломом окончила РГУ им. Косыгина по направлению «экономика и управление на предприятии легкой промышленности». Когда мы с родителями обсуждали выбор направления, экономика показалась самым нейтральным и универсальным. Я рассматривала еще химию, языки, искусство, но их семья отвергла как то, чем заработать нельзя. Я не спорила.
Пока училась в вузе, прошла конкурс на стажировку в «Вебмани», где надо было решать какие-то кейсы — тогда я впервые услышала это слово. Но когда я попала в офис, через два часа работы мне стало буквально нечем дышать, и я просто сбежала с первого дня стажировки, с обеда, написав руководителю группы письмо с извинениями и просьбой взять другого человека на мое место.
Вплоть до получения диплома я собиралась на «настоящую» работу, мне не приходило мысли: «А сделаю-ка я странных зверей и продам их». Но эта профессия буквально с начальной школы просто стала моей неотъемлемой частью. Сразу после вуза я полностью посвятила себя куклам.
Суть профессии
Я делаю игрушки, на которые мне самой приятно смотреть и которые хочется потрогать, держать рядом с собой. Их покупают коллекционеры. Обычно покупают себе или в подарок другим взрослым. Детям берут редко, поскольку это небольшие, дорогие, странные игрушки, хотя им они тоже часто нравятся.
Кто-то делает фотографии и ведет «кукольный» инстаграм, собирает коллекцию, просто держит на полке. Кто-то носит с собой на работу или учебу. Люди покупают игрушку, когда чувствуют, что это то, что им нужно, ну как мы все что-то себе покупаем из необязательного, но приятного. Примерно половина клиентов сразу присылают мне фотографии куколки у них дома, часто отмечают меня в постах в соцсетях, просто так скидывают фотки в личку, делятся отзывами тех, кому они подарили игрушку. Я всегда с большим удовольствием общаюсь с покупателями, с кем-то дружим годами, причем даже после того, как они перестали покупать мои игрушки, так тоже бывает.
95% или даже 98% моих клиентов — иностранцы.
Я часто пишу посты на английском, поскольку у меня много подписчиков и друзей из Италии, Франции, Испании, Японии и других стран, но это больше записи вроде дневника, и никто их особо не читает, а продажи есть и так.
С некоторыми игрушками происходят удивительные истории. Например, одна девушка купила маленького мишку, носила его с собой на учебу и потеряла на улице. Напечатала объявления с фотографией куколки и расклеила по району на дверях подъездов. Через несколько дней звонок: игрушку нашла первоклассница. Когда они с мамой пришли ее возвращать, мама рассказала, что девочка не поменяла в школе мишку даже на настоящую Барби. Моя покупательница так растрогалась, что подарила мишку девочке.
Подходит профессия тому, кому нравится из куска ткани и пластика создавать маленькое существо, которого еще минуту назад не было, а теперь оно на тебя смотрит, как живое, и скоро будет у кого-то жить, этот кто-то тоже будет на него смотреть и радоваться.
Этапы создания игрушки:
Я не беру заказы и не делаю одинаковые игрушки. Очень тяжело, когда просят что-то из проданного. Мне легче написать: «Скоро будет такая же », — но предоплату никогда не беру, такую же сделать не могу, похожую делаю редко. Я всегда вежливо общаюсь с покупателями, охотно отвечаю на вопросы, но с заказами — это беда, мне так не хочется никого расстраивать. Но и повторы мне делать неинтересно, в общем, ужас.
Не могу заставить себя ответить честно: «Такой больше НИКОГДА не будет, вы ОПОЗДАЛИ».
Я считаю, что делать кукол нетрудно, только спина страдает от сидячей работы. Раньше было сложно психологически. Когда я была подростком, я очень стеснялась своей любви к куклам, никому не показывала свои игрушки. И даже сейчас не обсуждаю свое творчество с друзьями и знакомыми из детства. Не знаю почему, ведь меня всегда окружали деликатные и доброжелательные люди. Наверное, у меня сложности с принятием своей профессии.
Конечно, я много раз сталкивалась с критикой, поскольку выставляю своих кукол в открытом доступе. Мне неоднократно писали, что слишком дорого, что игрушки со странной анатомией, выглядят больными и несчастными, что у меня проблемы с психикой, что я служу дьяволу, что я делаю овец и лам, а сама ношу обувь из кожи и меха и тому подобное. Я часто слышу от знакомых и незнакомцев, что это только хобби и кому вообще это надо, что это за работа такая. Поэтому я готова все рассказать о куклах, если люди сами меня нашли через соцсети, а если мы познакомились в другом пространстве, я не спешу делиться, чем я занимаюсь.
Но никакие внешние нападки не сравнятся с внутренними кризисами, переживать которые действительно сложно. Когда не можешь освоить новую технику или материал, не нравится, что получилось, нет возможности и смелости попробовать новое. В общем, это самые настоящие муки творчества, они сопровождают меня всю жизнь, это и есть те демоны, которых надо усмирять.
Самой мне бы в голову не пришло давать уроки, ведь моя профессия «несерьезная».
Я не училась делать кукол в вузе, не оканчивала никаких курсов. Но меня регулярно просят научить создавать такие игрушки. И я выпустила курс мастер-классов в формате видео с комментариями. На данный момент его купили 82 человека. Уроков там много. По отзывам курс получился понятный, и студенты даже без особого опыта — первая или вторая игрушка в жизни — могут сделать слона. Одна девушка сделала за два дня, и очень красиво! Я тоже могу сделать этого слона за два дня, но если работать в спокойном темпе, на него уйдет неделя. Причем я везде пишу, что я всегда на связи, если есть вопросы, но они и так справляются. Набор деталей и материалов для куклы можно купить в магазине «Мишкодел» — у нас с ними такой коллаб. В набор входит все необходимое, кроме набивки и инструментов, которые тоже есть в магазине. Краски и лак — в любом художественном.
Конкуренции со стороны учеников я не боюсь. Если человек просто скопирует стиль — он может даже сделать это качественно и продавать игрушку дешевле, — абсолютно все будут знать, что это плагиат. Мир кукол не настолько большой, известные авторы в нем слишком узнаваемы, чтобы просто на ровном месте кто-то мог украсть целый стиль.
Иногда случаются творческие коллабы, например реклама АЦЦ с Кашликом. Муж моей любимой коллеги искал образ для рекламы лекарства. Она показала ему мой кактус, рекламной студии он понравился, мы обсудили продажу авторского права. У меня не было замысла, что кактус — это Кашлик, они сами это как-то придумали, но получилось забавно, и с моим персонажем вышла целая серия рекламных роликов. Еще режиссер Татьяна Пономарева сняла мультфильм с куклами, которые я для нее сделала.
Коллаборация с другими художниками и брендами — очень интересное направление, в котором мне бы хотелось развиваться. Например, сестра моей коллеги пишет тексты для ее персонажей, другие дизайнеры делают одна — куклу, другая — одежду для нее. Есть французский автор, которая собирает чистые фигурки, расписывает в своем стиле, потом из этого получается выставка, коллекция.
Настоящий Чаки и куклы в гробах: зачем покупают жуткие игрушки
Жительница шотландского города Данди нашла на пляже фарфоровую куклу викторианской эпохи. Такие игрушки были популярны в период между 1850 и 1920 годами, их называли «замороженными Шарлоттами». Кукол покрывали белой краской и продавали в маленьких гробиках. Зачем родители покупали своим детям такие пугающие игрушки? Почему в наше время жуткие куклы пользуются большим спросом? На эти вопросы ответили эксперты программы «Загадки человечества» с Олегом Шишкиным на РЕН ТВ.
«Замороженная Шарлотта»
Маленькая девочка в гробу – так выглядит самая популярная в США кукла. Ее называют «замороженной Шарлоттой». С этой игрушкой связана реальная история.
Кукол делали из фарфора, руки и ноги у них были литыми и плотно прилегали к туловищу. Фигурки могли только лежать или стоять, но при этом стоили баснословных денег, причем делали их за пределами Америки.
Поучительные надписи на… гробу
Родители покупали своим детям жуткие игрушки в воспитательных целях: в комплекте с куклой шел металлический или деревянный гроб, на крышке которого обязательно была какая-нибудь поучительная надпись. К концу XIX века такие игрушки стали частью семейных торжеств: крохотные фигурки часто клали в торт или пудинг. Считалось, что тот, кому попадется «замороженная Шарлотта», будет счастлив весь год. Некоторые обладатели жутких игрушек даже забирали их собой в могилу.
Игрушки для ритуалов
Светлана Пчельникова уверяет: иногда такие игрушки становились частью масонских ритуалов. Президент Клуба коллекционеров кукол России и член Британской кукольной ассоциации видела тайник с этими фигурками в одном из особняков старого Таллина.
Жуткий Роберт
По другой легенде, первым владельцем куклы был мальчик Юджин Отто из Флориды. Он разговаривал с игрушкой как с живой и не расставался с ней ни на минуту. Даже когда Юджин вырос и стал художником, он хранил Роберта в своей мастерской и уверял, что кукла помогает ему писать картины, якобы она двигается и даже проявляет эмоции.
Куклы с трудной судьбой
В Японии традиционные куклы есть в каждом доме. По словам владельцев, игрушки помогают избавиться от затяжной депрессии.
В коллекции Светланы Пчельниковой есть и по-настоящему жуткая кукла. По сути, это муляж, изготовленный в виде детской головы.
Проклятый пупс Гарольд
По легенде, следующий владелец Гарольда умер от рака мозга вскоре после покупки проклятой игрушки. Другой хозяин куклы погиб, упав с лестницы. Удивительно, но, несмотря на все несчастья, Гарольда охотно покупают на аукционах, причем цена куклы постоянно растет.
О невероятных событиях истории и современности, об удивительных изобретениях и явлениях вы можете узнать в программе «Загадки человечества» с Олегом Шишкиным!
История кукол с древних времен до наших дней
Куклы использовались жрецами в проведении ритуалов и мистерий, посвященных Осирису, а позднее из объекта поклонения переместились на сцену народных театров. В Древнем Риме кукольные представления получили широкое распространение и были призваны высмеивать человеческие пороки и несовершенства. Куклы все более преображались, их облик все более приближался к человеческому. В Средневековой Европе в период господствующего католицизма создание кукол было порицаемо Церковью, ибо считалось кощунственным искажением человеческого образа. Кроме того, ваяния в форме человеского тела широко использовались колдунами и ведьмами для проведения своих разрушительных ритуалов. Подробнее об этом можно прочесть в книге «Молот ведьм» (Я. Шпренгер и Г. Инститорис). Однако несмотря на неодобрение Церкви, куклы продолжали сопровождать основные сферы человеческой жизни.
Во Франции стали создаваться первые куклы-манекены, призванные демонстрировать наряды. Во второй половине 17 века французы создают прекрасных пандор. Эти среднего размера фарфоровые куклы, чьи пропорции соответствовали пропорциям взрослой женщины, создавались с целым гардеробом шикарных нарядов и аксессуаров.
Кукла Пандора. Франция, 17 век.
Механическая кукла «Музыкантша». Автор Анри-Луи Жаке Дроз
Экспонат музея Аксакова в г. Уфа.
После февральской революции искусство изготовления кукол пошло на спад. Это связано во многом с развитием фабричного производства кукол. Куклы стали серийной фабричной продукцией, оказались лишены уникальности и индивидуального характера.
Ближе к концу 20 века интерес к куклам ручной работы снова возрастает. Вновь зарождается тенденция к коллекционированию редких, уникальных работ, которая достигает своего апогея в наши дни. Огромное разнообразие материалов для изготовления кукол практически любому человеку позволяет освоить это искусство, однако истинных мастеров, создающих шедевры, по-прежнему немного. Их куклы выглядят абсолютно натуралистично, каждая деталь отточена и выверена до совершенства, каждая мельчайшая складка одежды свидетельствует о многодневном кропотливом труде мастера. В такую куклу невозможно не влюбиться, и даже если Вы не являетесь коллекционером и вообще в принципе далеки от волшебного мира кукол, Вы все же едва ли сможете взглянуть на такую работу без восхищения!
История и особенности русской тряпичной куклы
Для кого-то прекрасны, для кого-то — не очень,
А кто-то в них душу узрит между прочим.
Одни приласкают и к сердцу прижмут,
Другие же мимо пройдут, не поймут.
Сейчас в магазинах есть много игрушек,
Полезные ищем среди безделушек,
А в Древней Руси мастерили девчушек
Из лоскуточков, да ниток катушек.
Народные куклы — так в чём их секрет?
В моей публикации будет ответ.
Я вас приглашаю послушать рассказ,
Быть может полезным он станет для вас.
Поведаю всё, возрождая традиции,
О куколках славных, о тех, что «безлицые»
Быть может, когда вы прочтёте рассказ,
Появится кукла такая у вас
И станет помощницей, милой подругой,
Ваш дом сбережёт от напастей, недугов.
Русская тряпичная кукла родом из семьи народных игрушек, история которой уходит своими корнями в глубокую древность. Куклы сопровождали человека с его первых шагов по земле. Дерево, глина, солома, ткань и другие доступные материалы в руках мастера становились игрушками для детей и обрядовыми фигурами для взрослых.
Куклы появлялись с рождением ребенка, чтобы оберегать его от бед и болезни, были его первыми друзьями и утешителями. Без участия кукол не обходился ни один праздник или событие деревенской жизни, будь то свадьба или сбор урожая, проводы зимы или пасха.
Все виды народной игрушки заслуживают внимания и восхищения: их условность, схематичность не от бедности, а от богатства фантазии. Бесконечно долго можно всматриваться в образы, созданные мастерами ремесленниками, удивляясь их изобретательности, гадая о смыслах и сожалея о потерянных навсегда экземплярах. Современники не придают особого значения своему быту. Никто в наши дни не озадачивается записать, что означает, например, орнамент на кухонном полотенце из Икеи. И потомкам остается по крупицам собирать информацию и строить гипотезы.
Народная тряпичная кукла была не просто игрушкой, она несла в себе определённую функцию: считалось, что такая кукла охраняет детский сон и оберегает ребёнка от злых сил. Во-первых, игрушка не была стандартна даже в пределах одной улицы. В каждой семье её делали по-своему. Куклы, созданные одной семьей отличались от кукол другой семьи. Они несли отпечаток душевной среды в семье, их понимания мира. Во-вторых, в игрушки, которые создавали для своих детей отцы и матери, бабушки и дедушки, они вкладывали свою любовь и мудрость. Дети чувствовали это и относились к своим куклам и игрушкам бережно. Разве можно выбросить родительскую любовь?
У славян Древней Руси без куклы не проводили свадебные и похоронные церемонии, их брали в дорогу, чтобы кукла оберегала от напасти. Куколку, наполненную гречихой, использовали как подушку для новорожденного младенца. Ведь не секрет, что эта крупа обладает успокаивающими свойствами. Каждая игрушка имела большое количество нарядов, их меняли в зависимости от праздника. Этот ритуал символизировал достаток семьи.
В зимний период тряпичная кукла наряжалась в одеяния светлых оттенков с меховой оторочкой. На Масленицу их облачали в яркую одежду, подбирали приготовленные с лета головные уборы. Фигурка считалась неприкасаемым оберегом. С ней часто играли детишки, наполняя теплотой, здоровьем и энергией.
Если кукла повреждалась, ее внутренности собирали и хранили до наступления теплоты. Как только весеннее солнышко радовало землю, «прах» игрушки высевали в почву, где пасли скот. Если верить легендам, животные после этого лучше доились, а молоко приобретало целебные свойства. Поврежденную куколку заполняли новыми семенами.
Когда маленькая девочка начинала потихоньку учиться топать, ей сразу дарили «подружку». С каждым важным событием, происходящим в жизни барышни, коллекция куколок увеличивалась. Ведь девушки постоянно шили новые игрушки, вплоть до замужества.
Когда приезжали сваты, родители невесты выставляли все рукодельные работы дочери, символизирующие ее мастерство и аккуратность. Если смотрины проходили удачно, то молодая жена вскоре раздаривала игрушки подружкам. Девушки после замужества делали куколок в качестве оберега, для своих детей и супругов.
Традиционные куклы у славян имели свои характеристики. Чаще всего у них отсутствовали черты лица, в редких случаях их рисовали угольками. При изготовлении куклы не использовали режущие и колющие предметы. И чаще всего она была женского рода. Игрушке не давали имени, только название.
Чтобы создать куколку, использовали кусок материи, оторванный от одежды или тканевого рулона.
Ножницы для этой цели не использовали, поскольку острое лезвие могло лишить изделие целостности. По той же причине отказывались от иголок. Все детали привязывали нитками или закрепляли узелками.
Казалось бы, такая ненадежная конструкция распадется после первой игры. Но куклы существовали на протяжении десятков лет. Многие семьи имели родовые фигурки, которые передавали от старшего поколения младшему.
Большинство кукол на Руси были оберегами. Куклы-обереги на Руси ведут свою историю с древних языческих времен. Они выполняются из природных материалов, которые приносятся из леса: дерево, лоза, трава, солома. И это не случайно, потому что лес — это среда обитания русского человека. Куклы, сделанные на основе берёзового полешка, являются оберегом семейного счастья. Осина всегда считалась опасной для злых духов, поэтому куколки, сделанные на основе осинового полешка, являются оберегами дома, отгоняют от жилища злых духов. Главная черта российских народных куколок — чистый лик, без носа, рта и глаз. Потому что по старинным поверьям считалось, что «если не нарисуешь лицо, то не вселится нечистая сила и не принесет ни ребенку, ни взрослому человеку вреда». По преданию, однажды такая кукла спасла жизнь, заменив человека во время жертвоприношения.
Весьма значительную часть кукол составляли обрядовые. Наши предки жили довольно весело. Тот круг жизни, который свершается в течение года, сопровождался некими действиями, обрядами и праздниками (некоторые из них сохранились по сей день), и в них всегда одна из ведущих ролей отводилась кукле.
Куклы были не только девчачьей забавой. Играли до 7-8 лет все дети, пока они ходили в рубахах. Но лишь мальчики начинали носить порты, а девочки юбку, их игровые роли и сами игры строго разделялись.
Пока дети были маленькими, кукол им шили матери, бабушки, старшие сестры. С пяти лет такую потешку уже могла делать любая девочка.
Игрушки никогда не оставляли на улице, не разбрасывали по избе, а берегли в корзинах, коробах, запирали в ларчики. Брали на жатву и на посиделки. Кукол разрешалось брать в гости, их клали в приданое. Позволяли играть «молодухе», пришедшей в дом жениха после свадьбы, ведь замуж выдавали с 14 лет. Она прятала их на чердаке и тайком играла с ними. Старшим в доме был свекор, и он строго приказывал бабам не смеяться над молодой. Потом эти куклы переходили к детям.
Куклы были и есть незаменимыми помощниками в повседневной жизни. Их изготавливали с разной целью. В связи с этим можно выделить несколько видов кукол.
Игровые куклы
Так, среди видового разнообразия народной куклы можно выделить кукол, которые соотносятся с определенными возрастами. Например, кукла-пеленашка делалась для деток до 1 года. Сюда можно отнести и русскую народную куклу «Младенчик».
Целительские куклы
«Её волосы — символ неба, её сарафан — символ земли, её правая рука символизирует воду, а левая — огонь». На целительские куклы переводили дух болезни с больного человека. Затем куклу сжигали или выбрасывали в определенных местах, отправляя злой дух в тот мир, откуда он пришел. Куклами лечили как взрослых, так и детей. Кроме того, изготовление куклы уже само по себе является исцеляющим обрядом, который помогает мастерице собрать свою целостность. Мотая куклу, она как бы мотает свою судьбу или судьбу того человека, для которого предназначается кукла.
К этому виду кукол можно отнести такие русские народные куклы, как Кубышка-травница, Костомукша и др.
Обережные куклы
Это особые куклы-помощницы, задача которых оберегать мир людей от тех злых духов, что могут в него проникнуть и навредить, а также помогать в исполнении праведных желаний. Обережные куклы делаются для дома, семьи, для гармонизации отношений, для детей, достатка, хорошего урожая, успешной дороги и пр. Куклы делались и для того, чтобы пошел дождь или же, чтобы прекратился. Женщина, которая не могла забеременеть, делала куклу и играла с ней. В этом случае изготовление куклы является магическим способом вызвать появление на свет ребенка, элементом симпатической магии (подобное вызывает подобное). Сюда относятся куклы Желанница, Зольная кукла, Берегиня рода.
Обрядовые куклы
Во многих обрядовых действиях славян используются куклы. Так, во время празднования календарных праздников куклы сжигаются, закапываются в землю, топятся в воде как символ, как бы отправляются в другой мир.
Как маленькие солнышки
Куколки стоят
И глазками невинными
На вас сейчас глядят.
Вы кукол не бросайте,
Вы их не обижайте,
Пусть будут они вечно
В доме вашем жить
Тепло, добро и счастье
Ваше сторожить!
Куклы не только игрушки, но и близкие друзья. Они похожи на людей. Своей молчаливой покорностью куклы пробуждают скрытые чувства. Если детям в семье неуютно, то и кукол наказывают. С криком волокут по полу, кормят ненавистной кашей и оставляют в тёмной комнате. В играх с куклами дети учатся общаться, фантазировать, творить, проявлять милосердие, тренируют память. Но главное в этих играх — эмоциональный контакт с куклой. Дети не просто привыкают к куклам — они привязываются к ним, как к живым существам и болезненно расстаются с ними. Не следует выбрасывать старую куклу, лучше её помыть, причесать, сшить новую одежду. Все эти действия — уроки чуткости, бережливости, внимания, доброты. Одевание старой куклы в новую одежду — это уроки хорошего вкуса и даже некоторых художественных ремёсел. Куклы сопровождают нас всю жизнь. В детстве это игрушки, посещение кукольных спектаклей. Они развлекают, поучают, воспитывают, украшают дом, служат объектом коллекционирования, хорошим подарком.
В этих куклах доброта и грусть,
Они помнят Киевскую Русь.
Мы берём эти куклы в руки —
Оживают истории звуки.
У современного человека может возникнуть вопрос: как же быть с прошлым тряпичной куклы, с ее корнями, которые уходят глубоко в языческие времена? С ее обрядами, нечистой силой, от которых оберегала кукла? Можно взглянуть на традиционную куклу по-новому. Традиция конечно может и должна развиваться. Старые тряпочки и небрежность исполнения — это для любителей такого формата. Современное понятие эстетики и красоты требует новых материалов и аккуратности. Сейчас мастерицы используют уже ножницы, а не рвут ткань, чтобы не было небрежности. Но при этом остаётся простота и условность, ведь самое главное — это внутренние смыслы. Безусловно все куколки мастерицы делают, соблюдая русские традиции, с душой и большой любовью для Вас. В наше время такая кукла может стать добрым подарком для друзей и близких, или просто придать вашему дому гармонию и уют.
Друзья, это малая часть того, что можно рассказать о тряпичной народной кукле. Надеюсь, что вам понравилась моя публикация, и вам непременно захочется такую куклу! Всем спасибо, кто заглянул, рада вас видеть! Публикацию делала с большой любовью, ведь сама занимаюсь народным творчеством)! Очень люблю этих куколок, чего и вам желаю!
